Lionel Brockman Richie, Jr. nació el 20 de Junio de 1949 en Alabama, Estados Unidos. Cuando terminó la secundaria, su familia se mudó a Illinois, pero él logró ganar una beca de tennis en el Instituto Tuskegee de Alabama, y regresó a su ciudad natal. Es ahí donde se forma musicalmente en el género R&B.

En 1968, se convierte en el cantante principal y en saxofonista de la banda “The Commodores”. La agrupación firma un contrato con la disquera Atlantic Records para hacer un disco; posteriormente firman con Motown Records, y son designados a ser los teloneros de una presentación de los Jackson Five.

“The Commodores” se convirtieron en una de las bandas de soul más populares de Estados Unidos en la época de los setentas. Richie escribió y cantó la mayoría de los hits del grupo, los cuales eran baladas románticas fáciles de escuchar como "Three Times A Lady" o "Still".

A fines de los 70´s ya destacaba como el miembro más prominente de la banda por sus tonos vocales, y la letra de las canciones. Es por eso que comienza a escribir para otros artistas como Kenny Rogers (el tema “Lady” logró ubicarse en el puesto número uno de las listas de preferencia en 1980).

En 1981, Lionel produce el disco de Kenny Rogers, “Share Your Love”. Poco tiempo después canta a dúo con Diana Ross el tema principal de la película “Endless Love”. Esta canción logró posicionarse en los charts pop del Reino Unido y en USA también. Este hecho fue decisivo para que Richie abandone a “The Commodores” en 1982 para iniciar su carrera como solista.

Su album debut “Lionel Richie” fue lanzado ese mismo año, y colocó el sencillo “Truly” dentro de las programaciones radials. Asimismo, el disco logró establecerse en el puesto #3 de las listas de preferencia y pudo vender 4 millones de copias.

En 1983, sale a la luz el álbum “Can't Slow Down”, el cual se convirtió en un suceso duplicando las ventas de la producción anterior. Gracias a este LP, Richie consigue la internacionalización, convirtiéndose en una estrella mundial. Mucho tuvo que ver el single “All Night Long", una canción dance con sabor caribeño que se apoderó de los primeros puestos en las listas de preferencia por varias semanas. Con “Can't Slow Down”, Lionel ganó dos premios Grammy, uno de ellos por Mejor Album del Año en 1984.

Su tercera producción, “Dancing on the Ceiling”, fue lanzado en 1986 y colocó temas como "Say You, Say Me", "Dancing on the Ceiling", y "Se La" en los primeros puestos de las radios; pero este disco también marcó el fin de esta gran racha de victorias comerciales.

Después de esta última producción, Lionel se alejó de las grabaciones y de las presentaciones en vivo por mucho tiempo, hasta que en 1996 aparece con “Louder Than Words”.

Discos posteriores como “Time” en 1998, “Renaissance”, del 2000 y “Just for You” en el 2004, fueron un fracaso en los Estados Unidos, pues no pudieron alcanzar ninguna posición dentro de las listas radiales, reflejandose esto en las ventas. Sin embargo, "Renaissance" y "Just For You" pudieron alcanzar el Top 10 en el Reino Unido.

En Setiembre del 2006, Richie lanzó "Coming Home". El primer single del álbum fue "I Call It Love", y se convirtió en un hit. .Este nuevo álbum significó un incríble éxito para Lionel en los Estados Unidos, alcanzando el puesto #6 en ventas.

En Diciembre del 2006, Richie se presentó en vivo en un show para la televisión británica, titulado “An Audience with Lionel Richie”.

El 11 de Febrero del 2007, se presentó en el show de los premios Grammy, cantando el tema “Hello” que tanta satisfacciones le dio a mediados de los 80's.

Macy Gray (6 de septiembre de 1967 en Canton, Ohio) es una cantante estadounidense de R&B y neo soul y actriz. Su verdadero nombre es Natalie Renee McIntyre.

Comenzó su carrera profesional en Los Ángeles el año 1999, año en el que lanzó bajo el sello Atlantic su disco de debut On How Life Is. Tuvo éxitos como I've Committed Murder y Why Didn't You Call Me?, pero fue sin duda I Try la canción que la catapultó al éxito, siendo hoy en día uno de los clásicos imperdurables de la pasada década.

En el año 2001 gana el Grammy como "mejor intérprete pop femenino" por la canción 'I Try'. También estuvo nominada a "canción del año" y "álbum del año", este último ganado por Christina Aguilera. Es en este mismo año cuando sale a la venta su segundo álbum de estudio The ID, presentado por el single Sexual Revolution y que contiene un dueto con Erykah Badu titulado Sweet Baby que también fue sencillo. Es en este período cuando Macy Gray se convierte en intérprete de la canción principal de la serie de dibujos As Told By Ginger.

Su debut como actriz fue en el año 2002 con las películas Training Day (2001) y Spider-Man (2002).

Macy Gray trabajó con Carlos Santana en su álbum Shaman antes de sacar The Trouble With Being Myself en el 2003, del que desprendió singles como When I See You o She Ain't Right For You, dos de sus más recientes clásicos.

Tras un parón de 4 años, Macy Gray lanzó nuevo disco en 2007. Llamado Big y lanzado bajo la discográfica de will.I.am, en el que hay colaboraciones del mismo will.I.am, Fergie e incluso de Natalie Cole, que interpreta con Macy Gray el primer sencillo Finally Made Me Happy.

En 2007 Macy Gray se inventa al personaje Nemesis Jaxson, un alias bajo el que graba temas de soul-funk o soul electrónico como Slap A Bitch o Money. Sacó un EP llamado Slap A Bitch que fue lanzado en iTunes pero jamás físicamente. Fue un proyecto de corta duración y con nula promoción.

En 2010 ya hay fecha de lanzamiento para su nuevo trabajo discográfico, que recibirá el nombre de The Sellout y que llegará a las tiendas el día 22 de junio. El single de presentación es Beauty In The World

Macy Gray está considerada actualmente como una de las voces más importantes del neo-soul, al lado de divas como Erykah Badu, Angie Stone o Lauryn Hill e incluso ha sido comparada con Billie Holiday o Betty Davis. Lo cierto es que Macy Gray ha logrado convertirse en una superestrella gracias a su único estilo de canto y a una imagen realmente peculiar que ha sido objeto de imitaciones, especialmente por su peinado y su forma de vestir.

Woods es una banda estadounidense de folk rock formada en Brooklyn en 2005 por el guitarrista y cantante Jeremy Earl, el bajista Kevin Morby, el multi-instrumentalista Jarvis Taveniere y G. Lucas Crane, dedicado a los efectos de sonido. Han publicado hasta la fecha un EP y ocho álbumes de estudio, siendo el último With Light and with Love, del año 2014. Por lo general, han sido bien recibidos por la crítica.

El guitarrista y cantante Jeremy Earl es el propietario de la discográfica Woodsist, que se encarga de distribuir los álbumes del grupo.

En 2016 han publicado su noveno disco, otro disco redondo al igual que los ocho anteriores con el nombre de "City Sun Eater in the River of Light" que los consolida como una de las bandas de folk-rock psicodélico más regulares y de mejor calidad de la escena actual.

Nocturne es una banda de rock industrial/ Metal Industrial que se formó en 1999 en Dallas, Texas. La banda está formada por dos miembros principales, Lacey Conner y Chris Telkes, y varios músicos de gira
Actualmente la banda esta en un receso indefinido

el festival de Woodstock para el año de 1969 se caracterizó por el gran número de personas jóvenes que acudieron al evento en busca de orientación ideológica para darle cuerpo a la corriente naciente que sostenian los grupos de personas llamadas hippies, su frase emblemática fué la mundialmente conocida PAZ Y AMOR .

Hay varios artistas con este nombre.

1.
Plus -Argentina

Plus es una banda argentina de hard rock que comenzó a tocar en 1975 y debutó discográficamente en 1976 con "No pisar el infinito", y estaba formada por Cacho Darías en batería, al dúo compositor en bajo y guitarra, Hugo Racca y Julio Sáez respectivamente, más la potente voz de Saúl Blanch (quién mas adelante sería el cantante del primer disco de Rata Blanca, y actualmente se encuentra en su ambicioso proyecto de "Saúl Blanch Revancha").

El cuarteto surgió en un momento en que el país había caído en manos de la dictadura y casi no había propuestas locales dentro de su estilo. La aparición de su disco debut con el tema puntero "Noches de Rock And Roll", en la línea de Led Zeppelin, Deep Purple y otros grandes internacionales de la época , representó una alternativa rockera en una escena que abundaba en grupos de fusión (jazz rock, progresivo, híbridos de tango y rock, etc.) y nostalgia hippie y se encontraba deprimida por la censura y el exilio de algunos de sus principales representantes. En aquel momento, no había otra banda semejante en actividad.

Gracias al boca en boca y las exitosas presentaciones en vivo, lograron un contrato con RCA para el segundo disco, que se tituló simplemente "Plus" pero fue rebautizado como "Melancólica Muchacha" por los fans a causa de la canción de once minutos así llamada que contenía. Participaron como invitados en la grabación Celeste Carballo en coros y el violinista Fernando Suárez Paz del quinteto de Ástor Piazzolla.

Sin embargo, este segundo intento no resultó tan efectivo o rockero y el suceso de la banda decayó. Realizaron una sonada gira por Sudamérica que tuvo su cenit en Colombia, pero para cuando tuvieron a tiro un nuevo contrato discográfico con Tonodisc para "Escuela de Rock And Roll", de 1981, las diferencias internas resultaron insostenibles y fue reemplazado el guitarrista Julio Sáez, que emigró para encarar otros proyectos. La banda no tardó en disolverse.

Sáez, el bajista Hugo Racca y el baterista Cacho Darias se integraron más tarde al efímero conjunto Dr. Silva, del tenista campeón Guillermo Vilas, que admiraba el sonido de Plus. Aunque, de todos los integrantes, el que realmente obtuvo posterior notoriedad fue Saúl Blanch, que se convirtió en el cantante con el que Rata Blanca grabó su primer disco. Hugo Racca falleció en 1998.


2.
Plus - Alemania
Grupo indie de Mainz en Alemania que a veces es comparado con Bright Eyes.

3.
Plus-Inglaterra
Grupo Noise pop formado en 1988 en Londres y Brighton, tiene dos discos autoeditados hasta hoy: “In the Safety Community” (2003) y “when i’m pretty” (2007)
www.myspace.com/mmmplus


4.
PLUS [Córdoba, Argentina]

A mediados del 2006 se forma PLUS con Seba (guitarra), Pablo (guitarra), Mono (bajo), Nelson (batería) y Luciano (voz). Todos provenientes de bandas reconocidas a nivel nacional; tales como, Slick, Manummisio, Pulsión, Brutal Noise y 250 centavos. Todos ellos cuentan con discos grabados pasando del demo y el EP; en el caso de 250 centavos, el disco fue editado por Pirca Records y distribuido por Universal Music. Luego de una juntada para tocar entre amigos nace PLUS, un proyecto con una visión totalmente innovadora en la escena rockera cordobesa y dispuesta a trascender las fronteras musicales del país. Así fueron naciendo cada una de las canciones que se han plasmado en el primer E.P de la banda lanzado en julio de 2007. Aquí se puede ver la diversidad y versatilidad de sonidos e influencias.

http://www.myspace.com/pluscba

http://www.fotolog.com/plus_cba


5.
Plus es un grupo norteamericano, cuenta con un único disco "The Seven Deadly Sins" que habla sobre los pecados capitales

Su estilo es Hard Rock psicodelico con algo experimental y un poco de Blues