Les Halles (FR) + Edu Pons (BCN) Barcelona

Les Halles
( Stroom, Not Not Fun, Constellation Tatsu / FR )

Detrás de Les Halles encontramos al compositor francés Baptiste Martin, quien lleva más de una década construyendo pequeños ecosistemas a partir de flautas, samples, grabaciones de campo y electrónica. Su música tiene algo de acogedora inmediatez, pero nunca termina de revelar del todo dónde estás, sus discos proponen melodías que aparecen como recuerdos a medio formar, superficies digitales que brillan apenas unos segundos y sonidos naturales que se mezclan con otros claramente artificiales hasta que la diferencia deja de importar.

Su último álbum, Original Spirit, fue editado por Stroom, después de una trayectoria que ha pasado por sellos tan queridos como Not Not Fun o Constellation Tatsu. El disco se mueve con una ligereza casi new age, entre pequeños destellos de glitch, texturas digitales y melodías que parecen suspendidas en algún punto entre la memoria y la imaginación. Hay algo muy sencillo en la música de Baptiste y -al mismo tiempo- bastante difícil de explicar. Quizá sea precisamente por eso que vuelve una y otra vez a la cabeza.

A ratos aparecen ecos de la serenidad de Hiroshi Yoshimura, del exotismo digital de Visible Cloaks, de los mundos alucinados de Spencer Clark o de esa sensibilidad de Green-House para encontrar algo extraño y precioso en sonidos aparentemente pequeños. Pero Les Halles tiene su propio lugar dentro de esa constelación: más borroso, más íntimo, ligeramente fuera del tiempo.

Quizá lo más bonito sea esa sensación de nostalgia que atraviesa su música sin dejar muy claro qué estamos echando de menos. Como reconocer un paisaje en el que nunca has estado, o recordar algo que quizá nunca ocurrió.

Especialmente recomendado si alguno de esos nombres ya forma parte de tu mundo. Y si no conoces ninguno, tampoco pasa nada. A veces los conciertos que más se quedan contigo empiezan precisamente así. ¡Ven a descubrirlo con nosotros!

Edu Pons
( Ediciones Populares / BCN )

Edu Pons lleva años explorando todo lo que puede ocurrir alrededor de un saxofón cuando uno deja de pensar en géneros. Su recorrido pasa por la música clásica, el jazz, el folk y la improvisación libre, pero quizá la mejor pista para entender lo que hace sea otra: antes que saxofonista, Edu se considera oyente. Y se nota. En su música hay una atención especial al espacio, a la respiración y a ese momento en el que un sonido empieza a transformarse en la ilusión de que “otras cosas” son posibles.

Lo hemos escuchado junto a Marina Herlop, Giulia Valle o Reptilian Mambo, y también al frente de proyectos como Hekura, Hulm o su dúo con Lidia Facerías. Lugares muy distintos entre sí, pero conectados por una curiosidad que parece no quedarse quieta demasiado tiempo. A veces su saxo se acerca al trance y la repetición; otras, aparece casi desnudo, frágil, para terminar creciendo hasta hacerse áspero y físico. En ese recorrido resuenan la libertad de Don Cherry, la intensidad espiritual de Pharoah Sanders o el universo de Alice Coltrane, pero sin demasiada nostalgia ni reverencia sino como puntos de partida más que como lugares a los que volver.

Esa búsqueda continúa en sus discos en solitario con nueva música editada por Ediciones Populares, el sello con el cual tenemos un profundo crush desde hace años. Hay algo especialmente bonito en escuchar a Edu tocar porque nunca sabes exactamente hacia dónde va a llevar una idea. Puede ser una melodía, una textura, un murmullo o una ráfaga de accidentes que de pronto llenan el espacio. Y quizá ahí esté la gracia: en dejar de intentar entenderlo todo y simplemente seguirlo, hacia dónde diablos sea que nos quiera llevar.