MEDALLA EN TNT BLUES, COX Alicante/Alacant

En Música Máquina, Medalla hacen explícito algo que siempre había latido bajo su música: el heavy metal como lenguaje fundacional, emocional y político. Lejos de limitarse a un ejercicio de estilo o a la nostalgia, el cuarteto barcelonés toma los códigos del género —riffs machacones, ritmos de trote, guitarras afiladas o incluso una balada instrumental— y los reinterpreta desde un prisma propio, crudo y nada ampuloso. El resultado es un disco que suena feroz y directo, pero también flexible, capaz de convivir con giros post punk, psicodelias extrañas o climas goth sin perder cohesión. A nivel instrumental, el grupo se muestra en estado de gracia, resolviendo composiciones más exigentes con una solvencia que confirma que este paso adelante no es casual, sino consecuencia natural de una trayectoria coherente.

Pero si Música Máquina destaca por encima del resto de discos nacionales de 2025 es por cómo conecta fondo y forma con el momento social que atravesamos Frente a otros grandes trabajos del año que han brillado por introspección, experimentación, resistencia emocional o evolución estilística, Medalla logran algo más difícil: convertir la rabia colectiva en canciones inmediatas, memorables y políticamente afiladas. Sus letras, directas y sin metáfora evasiva, atacan el turbocapitalismo, la precariedad normalizada y el resurgir de discursos reaccionarios con una claridad que hoy resulta urgente.

En un contexto de empobrecimiento estructural, desgaste social y hartazgo generacional, Música Máquina no solo suena poderosa: dice exactamente lo que muchos piensan y pocos articulan con esta contundencia. Por ambición, riesgo, mensaje y capacidad de impacto real, Medalla no solo firman su mejor disco, sino el que mejor ha sabido capturar el pulso del año.