¿Qué significa volver a casa cuando el espacio público deja de ser un lugar seguro? Esta performance relata, a través de la danza, la palabra y la música, cuatro historias de violencia lgtbifóbica que tienen la calle como escenario y el cuerpo como territorio donde permanece la memoria. Cuatro relatos inspirados en hechos reales que, aunque suceden en momentos y lugares diferentes, parecen formar parte de una misma historia. La pieza invita al espectador a caminar junto a quienes han visto su libertad condicionada por el odio; a recorrer con ellos esos espacios cotidianos que, de repente, dejan de serlo. Una reivindicación del derecho a existir, bailar y amar sin miedo. Porque Palomo Cojo habla de violencia, pero, sobre todo, habla de libertad. De esa libertad aparentemente pequeña y cotidiana de atravesar una calle siendo quien eres. De ocuparla sin pedir permiso. De volver a casa. De llegar. Y también habla de todas aquellas personas que un día salieron pensando que regresarían y nunca pudieron hacerlo.

Autoría, dirección e interpretación: Samuel Serrano.

Coautoría y codirección: Manuel F Tirado.

Diseño de sonido: Charly González y Rafa Alférez.

Diseño de iluminación: Rafa Alférez.

Diseño vestuario: Salor Heández.

Diseño plástico: Iván Domínguez.

Fotografía: Hugo Nieto.

Teaser: Marina Varem.

Producción: Las Antípodas