Emo Night Brooklyn en Malaga

Fall Out Boy, comunmente abreviado "FOB", es una banda de Rock Alternativo de Chicago, Illinois (EE.UU.), que se formó en el 2001 y decidieron separarse lamentablemente el año 2010. Luego se reunirian otra vez en el 2012 para lanzar su álbum "Save The Rock N Roll". Su nombre vino de la idea de un chico del público durante su segundo concierto, que gritó "Fall Out Boy" (en referencia al personaje de Los Simpson, Fallout Boy).

La banda consta de cuatro miembros: Patrick Stump (cantante principal, guitarra rítmica y compositor principal), Pete Wentz (cantante secundario, bajista y escritor principal), Joseph Trohman (guitarrista principal) y Andrew Hurley (batería).

Fall Out Boy ha ganado varios premios y ha sido reconocido por su mayor debut: el álbum From Under the Cork Tree. Lanzado en el 2005, el álbum alcanzó la categoría de Doble Platino por vender más de 70.000 copias en su primera semana. Para hacer publicidad del álbum, Fall Out Boy participó en tours del 2005 al 2006 en Estados Unidos, Canadá, Japón y Europa.

En Febrero del 2007 lanzaron su nuevo álbum titulado Infinity On High y consiguieron una mejor posición en las listas, llegando al número 1 en la Billboard 200 y vendiendo más de 260.000 copias en su primera semana. El sencillo principal, This Ain't a Scene, It's an Arms Race, alcanzó el número 1 en la Pop 100 y el 2 en la Billboard Hot 100. Para promocionar el álbum, la banda tocó en el concierto de Live Earth el 7 de julio de 2007 y en otros tours como el "Honda Civic Tour" y los MTV Video Music Awards el 9 de septiembre del mismo año.

Fall Out Boy fue formado a principios de 2001 por Joe Trohman y Pete Wentz. Los dos habían tocado en varias bandas del área de Chicago y decidieron que querían iniciar una banda más parecida a las que escuchaban en su infancia y adolescencia, tales como Green Day, Descendents, The Village People y The Smiths. Trohman conoció a Patrick Stump en una tienda de libros. Trohman se presentó a sí mismo cuando lo escuchó hablando sobre la banda Neurosis, en la cual tenían un interés mutuo. Stump hizo una audición para ser baterista, pero, en cuanto se descubrieron sus talentos para cantar, se convirtió en la voz principal del grupo. Otros dos músicos de Chicago fueron contratados: T.J. Raccine tocando la guitarra y un batería conocido sólo como Mike. El siguiente año, la banda lanzó un demo hecho por ellos mismos, al que le siguió el lanzamiento del EP Split el 28 de mayo de 2002, en el cual participó Project Rocket de Uprising Records. El grupo lanzó su primer álbum (a veces considerado como un EP), titulado Fall Out Boy's Evenning Out With Your Girlfriend, también de Uprising Records, en 2003. La banda no tuvo nombre durante los dos primeros conciertos, pero al final del segundo, le pidieron al público que gritara ideas, y un miembro de la audiencia dio la idea de Fall Out Boy (en referencia al compañero del "Hombre Radioactivo" en la serie de dibujos animados de Los Simpson, Fallout Boy).


Después del lanzamiento de su primer álbum, Andy Hurley, que pertenecía antiguamente a la banda Racetraitor, se unió a la banda y fue entonces cuando Stump empezó a tocar la guitarra, mientras que T.J. Raccine y Mike abandonaron Fall Out Boy. Durante ese tiempo, tocaron en shows locales y en lugares como The Knights of Colombus Hall en Arlington Heights (Illinois), donde grabaron su primer video: Dead On Arrival. El mismo año, después de tocar para Fueled by Ramen, lanzaron su segundo álbum, ya mucho más extenso, titulado Take This To Your Grave, el 6 de mayo de 2005. La banda recibió un adelanto de Island Records para grabar sus propias canciones, pero no llegó sino hasta después de su siguiente álbum. Con una mejor financiación en sus manos, el álbum Take This To Your Grave se grabó en los Smart Studios en Madison (Wisconsin) con Sean O'Keefe como productor.

Con los videos de los sencillos Grand Theft Autumn / Where Is Your Boy Tonight y Saturday, el álbum se vendió muy bien y alcanzó la categoría de Oro. A mediados de 2003, la banda tocó para Island Records, que es una parte mayoritaria del sello The Island Def Jam Music Group, junto con Def Jam Records. Esto fue después de que los integrantes anunciaron que lanzarían un nuevo álbum. Mientras grababan su siguiente disco, lanzaron un EP acústico titulado My Heart Will Always Be the B-Side to My Tongue para Fueled by Ramen el 18 de mayo de 2004. Se clasificó en el número 153 del Billboard Top 200, que fue su primera entrada a una tabla. El set de dos discos incluía un DVD con videos, canciones acústicas y una galería de fotos.


El 3 de mayo de 2005, Fall Out Boy lanzó su mayor éxito hasta su momento, From Under the Cork Tree, el cual llegó al número 9 en la Billboard 200 y vendió cerca de 70.000 copias en su primera semana. El álbum alcanzó la categoría de Doble Platino por vender más de 2,5 millones de copias solamente en los EE. UU. El mismo año, la estabilidad de la banda se vio seriamente amenazada por el discutido intento fallido de suicidio del bajista, Pete Wentz, al ingerir una sobredosis del sedante Ativan. La canción 7 Minutes In Heaven está basada en su intento de suicidio.

El primer sencillo del álbum, Sugar, We're Goin' Down, llegó al número 8 en la Billboard Hot 100, al 6 en la Pop 100 y al 3 en la lista de rock moderno. El video llegó al primer puesto en MTVs TRL, y fue retirado el 26 de agosto de 2005. El video ganó un MTV2 Award en los MTV Video Music Awards de 2005, despertando gran interés por la banda y un repentino crecimiento de las ventas. La banda fue nominada a "Mejor Artista Nuevo" en los Premios Grammy de 2006.

El segundo sencillo del álbum, Dance, Dance, se convirtió en su segunda canción en entrar en el Top 10 cuando estuvo en el número 9 en la Hot 100. Llegó al 6 en la Pop 100, y después se convirtió en la canción mejor calificada al llegar al número 2 en la lista de Rock Moderno. El video se estrenó en TRL el 11 de octubre de 2005, y pronto llegó al número 1. Lo retiraron el 17 de enero de 2006. El tercer sencillo del álbum, A Little Less Sixteen Candles, A Little More "Touch Me", fue mucho menos popular que los dos anteriores, pero aun así logró estar en el número 65 de la Hot 100, y el video llegó dos veces al 1 en TRL, siendo retirado el 6 de junio de 2006.

La banda dirigió el Nintendo Fusion Tour en otoño de 2005, al que se unieron The Starting Line, Motion City Soundtrack, Boys Night Out y Panic! At The Disco, alrededor de 31 ciudades. Debido al éxito conseguido desde los MTV Video Music Awards, Fall Out Boy dirigió el Black Clouds and Underdogs tour en un evento pop punk en el cual participaron The All American Rejects, Hawthorne Heights y From First to Last. En la mitad del tour participaron October Fall y The Hush Sound. Tocaron en 53 fechas a través de EE. UU., Canadá y Reino Unido.


]Discografía

Álbumes

Fall Out Boy (2001)
Fall Out Boy's Evening Out With Your Girlfriend (2003)
Take This To Your Grave (2003)
From Under the Cork Tree (2005)
Take This To Your Grave: The Directors Cut (2005)
Infinity On High (2007)
Live in Phoenix (2008)
Folie a Deux (Proximo Album, 15 y 16 de Noviembre del 2008)

EP's

Fall Out Boy/Project Rocket Split EP (2002)
Fall Out Boy's Evening Out With Your Girlfriend (2003)
My Heart Will Always Be The B-Side To My Tongue (2004)
Leaked in London (2007)

Videos

(2003) Dead On Arrival Greg Kaplan
(2004) Grand Theft Autumn Dale Resteghini
(2004) Saturday Dave Meyers
(2005) Sugar We're Going Down Lenski
(2005) Dance, Dance Alan Ferguson
(2006) A Little Less Sixteen Candles, A Little More Touch Me Alan Ferguson
(2006) This Ain't a Scene, It's an Arms Race Alan Ferguson
(2007) The Carpal Tunnel Of Love Happy Tree Friends
(2007) Thnks fr th Mmrs Alan Ferguson
(2007) The Take Over, The Break's Over Alan Ferguson
(2007) I'm Like a Lawyer with the Way I'm Always Trying to Get You Off (Me & You)
(2008) Beat It
(2008) I Don't Care

Sencillos

Dead On Arrival (2003)
Grand Theft Autumn / Where is Your Boy? (2003)
Saturday (2004)
Sugar, We're Going Down (2005)
Dance, Dance (2005)
A Little Less Sixteen Candles, a Little More "Touch Me" (2006)
This Ain't a Scene, It's an Arms Race (2006)
The Carpal Tunnel Of Love(2007)
Thnks fr th Mmrs (2007)
The Take Over, The Break's Over´´ (2007)
I'm Like A Lawyer With The Way I'm Always Trying To Get You Off(Me & You) (2007)
Beat It (2008)
I Don't Care (2008)

Premios y nominaciones

Premios

2005

MTV Video Music Award - MTV2 Premio por "Sugar, We're Goin Down"

2006

MuchMusic Video Award - People's Choice: Grupo Internacional Favorito por "Dance, Dance"
Kerrang! Award - mejor Viedo por "Sugar, We're Going Down"
Teen Choice Award - Choice Music - Cancion Rock "Dance, Dance"
Teen Choice Award - Choice Music - Single por "Dance, Dance"
Teen Choice Award - Choice Music - Grupo de Rock
MTV Video Music Award - Viewer's Choice por "Dance, Dance"

2007

Kerrang! Awards - Mejor Video por "This Ain't a Scene.."
Teen Choice Awards - Choice Music - Grupo de Rock
Teen Choice Awards - Choice Music - Canción Rock
MTV Video Music Awards - Best Group

Nominaciones

2006

MuchMusic Video Award - nominacion Mejor Grupo Inrternacional "Dance, Dance"
MTV Video Music Awards Latin America - nominacion mejor artista nuevo (International)
Kerrang! Award - nominacion Mejor Single por "Sugar We're Going Down"
Kerrang! Award - nominacion mejor Album "From Under the Cork Tree"
Kerrang! Award - nomination Mejor Banda en el Mundo
Grammy Award - nominacion Mejor Artista Nuevo
MTV Video Music Award - nominacion Mejor Video de Banda por "Dance, Dance"

2007

Kid's Choice Award - nominacion por Grupo Favorito
MTV Video Music Award - nominacion Mejor grupo
MTV Video Music Award - nominacion Sencillo monstruo del año “Thnks Fr The Mmrs”
Kerrang! Awards - nominación por Mejor Banda en el Mundo
Kerrang! Awards - nominación por Mejor Album "Infinity On High"

2008
MTV Video Music Awards 2008 - Nominación por mejor video de Rock "Beat It"

Links

Web oficial www.falloutboyrock.com
MySpace oficial http://www.myspace.com/falloutboy
Web española www.falloutboy.es

My Chemical Romance es una banda de rock alternativo de Nueva Jersey cuyos miembros provienen de Belleville y Kearny, Nueva Jersey. Con unos orígenes legendarios que se remontan al atentado del 11 de septiembre de 2001, la banda comenzó su actividad en ese mismo año.

El género musical de My Chemical Romance es muy debatido: hay quien los han catalogado como grupo emo, lo que ellos desmienten despreciándolo y autodenominándose más como un grupo de rock alternativo. Tienen influencias de Queen, The Smiths, Morrissey, The Cure, The Misfits, Iron Maiden, The Smashing Pumpkins y Black Flag, entre otros.

El nombre del grupo viene de un libro escrito por Irvine Welsh llamado "Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance" (en español Éxtasis: tres relatos de un romance químico). Fue sugerido por Mikey Way, bajista del grupo y hermano menor de Gerard, que se encontró con la novela mientras que trabajaba en la librería Barnes & Noble. Su nombre es a veces abreviado como "MCR" y llamado "My Chem" por fans.

En Marzo del 2009 salió el video de la canción, "Desolation Row", canción de Bob Dylan versionada para la banda sonora de la película "Watchmen".

En noviembre de 2010 publicaron su cuarto álbum de estudio, Danger days: The True Lives of the Fabulous Killjoys.

El 22 de marzo de 2013, la banda anunció su separación, que se extendió hasta el 31 de octubre de 2019, cuando anunciaron su regreso en forma de un concierto que tendría lugar en el Shrine de Los Angeles dos meses más tarde.

Paramore es un grupo de rock alternativo procedente de Franklin, Tennessee formado en 2004, ya que anteriormente el grupo estaba formado por Hayley y Jeremy y se llamaba The Factory. Influenciados por Jimmy Eat World y Sunny Day Real Estate, está formado por Hayley Williams (vocalista, pianista y guitarrista), y Taylor York (guitarra rítmica)

El dueño de la discográfica Fueled by Ramen los contrató tras verlos actuar. Aunque la edad media de los integrantes del grupo no superaba los 20 años, han cosechado un gran éxito.

Recientemente se fueron del grupo 2 integrantes, Josh & Zac Farro. El 14 de diciembre de 2015 en un comunicado de la banda a través de Facebook anuncian la salida de Jeremy Davis del grupo.

Historia:

Paramore embarcó en el año más existoso de su carrera, parece que no tienen limite en cuanto a lo que pueden lograr. El último álbum del grupo RIOT! ha vendido cerca de dos millones de copias en todo el mundo, el grupo fue nominado en los premios Grammy en 2008 como “Mejor nuevo artista” incluso su CD/DVD The Final Riot! consiguió ser oro. Sin embargo, aunque estas estadísticas son impresionantes, un record de ventas nunca han sido la fuerza impulsora detrás de Paramore- Y éste hecho nunca ha sido tan evidente como lo es ahora con su tercer muy esperado álbum Brand New Eyes. De hecho, tan emocionado como este grupo de jovenes adultos de Franklin, Tenessee han tenido la oportunidad de hacer una gira con sus heroes Jimmy Eat World y No Doubt a lo largo de los dos últimos años, ellos parecen más entusiadmados por compartir Brand New Eyes con el mundo. “Espero que cada álbum sea un progreso para nosotros, pero este sin duda es un rgan salto desde RIOT!,” explica la cantante Hayley Williams. “No pueso esperar para volver a la carretera y empezar a tocar estas nuevas canciones.”

Cualquiera que haya visto la banda en directo ya sabe que Paramore tienen un directo increible; sin embargo con Brand New Eyes, el grupo ha demostrado que también son capaces de yuxtaponer todas sus influencias indie-minded en una colección de canciones que sin abrazar el futuro, sin abandonar el pasado de el grupo. Además, el proceso de grabación de Brand New Eyes parece que ha enseñado al grupo- Hayley, los guittarras Josh Farro y Taylor York, el batería Zac Faroo y el bajista Jeremy Davis- innumerables lecciones sobre quienes son ellos dentro y fuera de paramore. “Hemos estado a través de una tonelada de estrés, y de presión llena de situaciones desde que RIOT! salió y siento que soy una persona totalmente nueva,” explica Hayley, añadiendo que Brand New Eyes acabó siendo la perfecta salida catártica para la creatividad de la banda y sí, frustración. “Creo que hacer el disco fue parte del proceso de curación,” elabora Hayley. “Fue bueno para mí como persona y como artista.”

Considerando el hecho de que RIOT! consiguió ser disco de oro en Canada, Nueva Zelanda y Gran Bretaña y el grupo estuvo en el top 5 en las estaciones de radio de Gran Bretaña, Australia, Mexico, Brasil, Francia, Alemania y el Sur de Asia, esta historia de exito global aún le queda mucho por vivir con Brand New Eyes. Co-producido por el grupo y Rob Cavallo (Green Day, My Chemical Romance), con el cual ya trabajaron con la canción “Decode” de la banda sonora de doble platino Crepúsculo, el álbum es también el primero donde aparece oficialmente el nuevo guitarrista Taylor York -aun que York ha formado parte de la composición de las letras y ha sido el guitarrista de las giras desde la creación del grupo en 2004. “Es muy guay tener a Taylor ahí porqué es el unico guitarrista con el que confio nuestras canciones,” Exolica Josh. “Es muy emocionante ser cinco en el grupo de nuevo,” dice Hayley, “eso es lo que originalemente estabamos destinados a ser, así que creo que el proceso de composición era mucho más gratificante con él.” Mientras que Josh y Hayley, una vez más fueron los compositores principales en Brand New Eyes, Hayley se estresa muy rapido y este álbum es la creación más colaborativa de la carrera del grupo, un hecho que es evidente en el álbum es la diversidad sonora.

De hecho Brand New Eyes es un estudio del caso de la versatilidad del grupo, contiene exitos como “Ignorance” o obras de arte pop optimista melódico como “Where the Lines Overlap”, o baladas acústicas como “Misguided Ghosts.” “Nos hemos esforzado en salir y experimentar con nuestro sonido para ver hasta dónde podemos esforzarnos en esta ocasión,” explica Josh. ” ‘Misguided Ghosts’ es un ‘finger-picking’ y no parece un sonido de Paramore pero por alguna razón esto funciona,” él continua. “No creo que esto hubiera funcionado del todo en RIOT!, pero es definitivamente la canción perfecta para este álbum.” Mientras Rob Cavallo era instrumental del grupo en la ayuda de definir del todo su sonido, el resultado final no habría llegado a buen término en el estudio tan rápidamente si la banda no tenía una idea clara de lo que quería lograr desde el principio. “Pienso que hemos hecho un buen trabajo en guiarnos por nosotros mismo en nuestro álbum,” explica Hayley, “Si alguna vez [Cavallo] tuvo que intervenir lo hizo y fue siempre perfecto.”
La montaña rusa que Paramore ha esxperimentado a lo largo de los años ha sido una gran influencia para las letras de Brand New Eyes, sin embargo fue importante para Williams no escribir una colección de canciones cliché sobre los peligros del éxito. “Veo a todos esos grupos que van desde el principio hambrientos en su primer álbum para hablar sobre los paparazzi que les persiguen constantemente,” explica Hayley riendo. “Estaba muy asustada de parecer eso,” Hayley decidió en vez de engañarse a si misma explorar en algunas de sus emociones más profundas. “Me podría sentar en mi habitación todo el día y no ir a ninguna parte, porqué sentí que debia mantenerme aislada con el fin de componer canciones,” Hayley cuenta. “Estoy muy orgullosa porque mirar hacia atrás en todas las canciones realmente es exactamente lo que estaba pasando -y creo que muchas personas están pasando también por esto.”
La honestidad de Hayley es evidente en las canciones como la balada acústica de “The Only Exception” y la más cercana del álbum “All I Wanted,” cada una de ellas da un vistazo a las disculpas en el funcionamiento interno de lo que estaba pasando por sus cabezas a lo largo de los dos últimos años, una realidad que fue inicialmente escalofriante para la veinteañera para advertirle al resto del mundo. “Ahora que está todo dicho en papel, ya no estoy insegura sobre [las letras] porque pienso que estas canciones forman parte de una gran historia que la gente tendrá disponible para sentirse identificada,” explica Hayley, añadiendo que una vez que las canciones empezaron a funcionar en el estudio, el grupo rejuveneció instantaneamente y recordaron por qué crearon Paramore. “Hay algo que Hayley está dispuesta a sacar de sí misma que no tiene nada que ver con nadie más,” responde Josh cuando le preguntaron cómo el grupo estaba dispuesto a embarcarse en una música que desafía todos los estereotipos de género. “Hayley odia la palabra ‘madurez,’ pero pienso que es muy adecuada para este álbum, porque es mucho más maduro y eso es evidente en este álbum.”
Nunca se han dormido en los laureles, Paramore continúa mirando al futuro y no pueden esperar a ver que les depara los próximos años. “No me importa cuántos álbumes vendamos,” explica Josh, citando que este álbum es una clara representación de las influencias dispares del grupo, las cuales incluyen Mew, Jimmy Eat World y Death Cab For Cutie. “Quiero salir y tener otro final aún más feliz del que nunca hayamos tenido, que esto lo hemos hecho juntos y ha sido divertido,” Hayley resume. “Sólo quiero sentir que este es mi grupo, esto es genial, y estoy viviendo mi sueño,” añade con un tono sensible y emocionado en su voz. “Si podemos cumplir esto juntos, no hay nada más que pidamos.”

www.paramore.net

Conocidos como Blink (nombre que debieron cambiar para evitar problemas legales con un grupo musical irlandés), es una banda pop punk del sur de California formada en 1992 por Tom DeLonge (guitarra y voz), Mark Hoppus (bajo y voz) y Scott Raynor (batería), el cual fue sustituído debido a un problema de alcoholismo por el conocido Travis Barker. El nombre de la banda originalmente no lleva mayúsculas (blink-182) y el número 182, según Tom, no sabe bien de donde lo tomaron aun que alguna vez dijeron que era el numero de veces que se decia ''FUCK'' en Scarface, aunque también se dice que lo tomaron de una película llamada ''Turk 182''

En el año 1993 graban su primer casette llamado "Flyswater" seguido por otro casette conocido como "Buddha". Después graban su primer cd, "Cheshire Cat". Después de este cd consiguen popularidad, volviendose conocidos, sobre todo en Estados Unidos, pero al lanzar su próximo cd, "Dude Ranch", logran esto en un nivel mayor, llegando a toda Norteamérica y Europa.

En la gira de este ultimo cd, Raynor se retira de la banda (no hay una razón oficial, aunque se dice que fue por problemas de alcoholismo), para suplirle en la gira se lo piden a Travis Barker, batería de The-Aquabats (quienes estaban de gira con blink), este, tras aprenderse las canciones en 45 minutos actúa con ellos y pasa a ser parte de blink-182 como batería oficial de la banda.

En 1999 publican su primer cd juntos "Enema of the State", con el cual consiguen hacerse famosos en el resto del mundo. Este cd fue seguido por su primera y última producción en vivo, "The Mark, Tom And Travis Show" en el 2000. Al año siguiente sacan otro disco al mercado llamado "Take Off Your Pants And Jacket". Después de esto, la banda decide tomar un descanso, tiempo que aprovecha Tom junto a Travis para formar una banda alterna , "Box Car Racer", con un sonido más alternativo, mientras Mark tuvo apariciones musicales con otras bandas.

En el 2003 graban el que sería su último cd de estudio conocido como "blink-182", aunque los mismos integrantes de la banda han dado a conocer que el título del cd realmente no es ése, pues, en lugar de ser Selftitled sería Untitled.

En el 2005 se separan debido a diferencias entre ellos, y sacan un cd de grandes éxitos.
Tom DeLonge forma una nueva banda llamada Angels and Airwaves (AVA siendo el diminutivo, mismo nombre de su hija) mientras Mark y Travis hacen lo mismo formando el grupo Plus +44.

Tras casi 5 años de desaparecer en escena, blink-182 anuncia su regreso en la entrega 51 de los premios Grammy. Más tarde en el MySpace de la banda aparece una entrada de blog confirmando su regreso y diciendo que ya están grabando un nuevo album y poniendo "Summer 2009" sugiriendo que su album llega en verano y también aseguran que ya están planeando un tour mundial.

En Julio de 2011 lanzan su primer sencillo en ocho años "Up All Night", y luego en Septiembre lanzan su más nuevo disco "Neighborhoods". El disco fue bien recibido por la crítica, explicándolo como un "blink-182 crecido y maduro, diferenciandose de sus primeros discos". De "Neighborhoods" salió otro sencillo, "After Midnight", y su respectivo video en Enero de 2012.

Para 2012 hacen una gira en Europa de 2 meses con la mayoría de conciertos totalmente vendidos. Para el segundo semestre de este año, deciden salirse de su disquera Interscope Records, convirtiéndose en una banda independiente, a lo que Mark dijo "las cosas están mejor que nunca" y Travis dijo "las grandes disqueras no entienden a los artistas". A finales del 2012, y para celebrar su Vigésimo Aniversario, lanzan un EP llamado "Dogs Eating Dogs", grabado en una semana en el estudio en la casa de Tom, logrando estar entre el Top 10 de iTunes en más de 20 países por más de 3 semanas. De este EP salen 5 canciones, catalogado por Mark Hoppus como "las mejores canciones que han hecho en su carrera", y con la colaboración de Yellawolf en la canción "Pretty Little Girl".

Para Febrero 2013 planean hacer una mini gira en Australia participando del conocido festival Soundwave, junto a Metallica, Linkin Park, Paramore, entre otros. Además de lanzar un nuevo disco en el transcurso del año.

Ademas dieron a conocer sus planes de sacar un nuevo album en el año 2014.