"Si les damos la vuelta a los mandamientos del espacio y el tiempo en la música, crearemos nuevos sonidos, nuevas uniones y atmósferas. Cuando lo que conocemos es lo único que podemos alcanzar, perdemos más y más a cada momento. La música puede cambiar, si la vida que la crea así lo quiere. La carencia de momentos tranquilos mantiene alerta nuestras fuerzas. Nuestra estupidez nunca se mostrará mayor que la de los demás."

En esta sociedad en la que transcurre todo tan rápido, vemos necesarios esos momentos dedicados a uno mismos. A menudo, con la música, entre amigos… encontramos una forma de evadirnos y concretamente eso es lo que queremos reflejar en el nombre del grupo:
UNE: Momento, instante.
U.N.E. = Une Nare Eza (Falta de Momentos Tranquilos)

Es difícil establecer una fecha concreta para explicar los inicios del grupo UNE, ya que se trata de un grupo que se ha ido formando con el tiempo y ha conocido diferentes personas que han ido dejando algo.
En un principio, bajo el nombre de Niobe y los guitarristas Rober y Ruben como ejes del proyecto (forjados en diferentes grupos de Bilbao: ADN, Apnea...) comenzaron a componer canciones fieles a la música que les hacía disfrutar. Más tarde se les juntarían Xabi (Soda,...) con la batería y Jaime (Psychophony, Afrika, Urgabe...) con el bajo. Por último, después del verano del 2004 (a finales del 2003 se publicó el último disco de Sen) a través de Xabi, conocieron a Aitor (Latzen, Sen). Para el 2005 el grupo ya había conseguido una forma definitiva y se puede decir que por estas fechas nació UNE.

Entre el 19 y el 20 de febrero del 2005 grabaron en Ondarroa con los hermanos Mikel e Iñigo Santos una maqueta compuesta por cuatro canciones.

Después de dar varios conciertos, a finales del 2005, a manos de Oihuka, ya estaban grabando su primer disco con los mismos hermanos Santos en su estudio “Santos Records”. El grupo valoró más el hacer una grabación “en casa”, que grabarlo contra reloj en un estudio más grande (ya sabéis... Une Nare Eza – falta de momentos tranquilos). En el disco, como si fuera uno más del grupo, Gaizka Pereda se trabajó distintos sonidos programados para darles diferentes tonalidades a las canciones.

Aunque el eje del grupo siguiera siendo el mismo, a principios del 2006 se produjeron cambios en la formación: el bajista Jaime, profesional con su bajo, emprendió una nueva aventura musical en Madrid y Ruben decidió realizar estudios de sonido en Barcelona. UNE se había convertido en cuarteto: Rober Garzia a la guitarra, Xabi Oraa de Zumarraga a la batería y Aitor Uriarte a la voz. Al grupo se le unió un bajista experimentado, Karmelo Aretxaga “Melows” (Bulldozer, Zurkaitz, sustituciones en PiLT...).

En Abril del 2006 presentaron su adelanto “Bihozkadak” y gracias a Oihuka grabaron un video-clip de esta misma canción a las afueras de Hernani. A pesar de que se eligiera la canción “Hustu nigan (penak)” como segundo single del disco se decidió hacer un segundo video-clip con la canción “Hemen” en la sala Santana27 de Bilbao con la ayuda de mucha gente, del montaje se encargó “Melows”.

UNE entrará a grabar su segundo disco en Septiembre de 2008 en los estudios Santos con los hermanos Santos y con Ander Shinova al frente de la mesa de grabación. Las mezclas se han hecho durante todo el mes de Octubre en los estudios Epifita Labs de Barcelona con Oswaldo Terrones y Rubén Gonzalez (componente primerizo de UNE y grabó guitarras en el primer disco). El mastering se ha realizado por Alexis Psaroudakis en los estudios Hit Makers de Barcelona. Toda la música y toda la letra son de UNE, excepto "Itsas zabal haunditan" y "Dabilen arima" letra de Gorka Lazkano (Latzen), el tema "Kolorezko kameleoiak" parte de una idea de Josu Igartua. No hay mas colaboraciones, todo lo hace UNE.

UNE a su segundo disco le pone el título de "Hegalik gabe hegan" (Volando si alas). Rock, metal, rock y melodias imponentes. Los sonidos rockeros estás por encima del metal aunque los temas posean un peso muy denso. UNE se coloca en dos extremos; por una parte, nos deja canciones potentes y duras, y de la otra, nos adentra en temas muy melódicos y sosegados. Pero en UNE siempre prevalece la fuerza de la melodia. UNE es en sí la fuerza de la melodia. El segundo disco de UNE se basa en los contrastes contínuos, ahora blanco más tarde negro. Partes de melancolía junto a otras de jovialidad y alegría. Ora velocidad, ora tranquilidad. UNE es la fuerza de los contrastes. Una vez acaba la gira final de Latzen, Aitor Uriarte viene derrochando fuerza y eso significa que UNE está repleto de poderío y dinámica. Todo esto lo podremos comprobar en los próximos directos que UNE nos deparará.


“Baga-Biga producciones” sigue inmerso en su trabajo de planificación de directos.

Aitor Uriarte - Voz
Rober Garzia - Guitarra
Karmelo Aretxaga "Mel" - Bajo
Xabi Oraa de Zumarraga - Batería

DISCOGRAFIA
Une Nare Eza (Oihuka, 2006)
Hegalik gabe hegan (Baga-biga, 2008)

www.unekin.com
www.myspace.com/unekin

Existen varios artistas con el nombre Aura
1. Aura (Paraguay) (Pop-Metal)
2. Aura Dione (Dinamarca)
3. Aura (Argentina) (Rock)
4. Aura (Rusia) (Symphonic Gothic/Power Metal )
_____
1.
Aura nace en el 2002 como un proyecto de nu metal en el que participaron ex integrantes de distintos grupos de Asunción y Gran Asunción que tuvieron cierta difusión en su momento. Con Hugo González en bajo y liderando la banda, Aura se presenta en pubs de la capital abriendo shows de grupos como Ful y Flou, Nothing (hoy NOD). A medida que se van presentando en conciertos y van ganando un nombre en la escena under Aura va sufriendo varios cambios en su formación que con el tiempo dejó como único integrante original a Hugo González. desde el 2004 y hasta hoy aura está formada por Lucas Santarelli en voz, Fernando Sarria en batería, Norbert Bogarín en Guitarra, Miky González guitarra y voces y Hugo González en bajo. Actualmente Aura se ha dado a conocer en más ambientes, ganándose su espacio y su público poco a poco. Aura ha tenido cierta experiencia además de presentaciones en vivo también en estudio, con la grabación de una serie de demos y actualmente grabando su primer material EP, donde incluirán temas como «Cuan lejos puedes ir», «Déjalo pasar», «Es hora»,»Ya fue» y «A punto» (primer corte de difusión) son ejemplos de la música de aura que se autodefine como un grupo pop-metal, con melodías agradables, ritmos fluidos y potentes. Aura se caracteriza además de esto por ser un grupo con una presencia escénica muy llamativa con peinados excéntricos, rostros pintados, ropas diferentes con accesorios llamativos. todo esto se pudo ver en el que quizás fue el show más grande en el que se presentó la banda, el Pilsen Rock vol. III. gracias a haber quedado en la posición número 2 del concurso «Querés tocar en Pilsen Rock», que premiaba a las bandas ganadoras con la oportunidad de presentarse en vivo en el mega festival. En el Año siguiente la banda sigue trabajando y haciendo presentaciones con cada vez más aceptación y un gran apoyo de las radios locales que difusionan masivamente el corte «a punto» llegando el mismo a entrar en el top 10 de la Radio Rock and Pop de Asunción. Meses más tarde AURA se presenta una vez más al concusro de bandas para tocar en Pilsen Rock vol. IV donde no logró la cantidad de votos para poder llegar al festival debido a la gigantesca calidad de las bandas locales participantes y el apoyo incondicional de los fans para con esas bandas.


Lucas Santarelli (voz)
Carlos Samudio (teclados)
Norbert Bogarin (guitarra)
Hugo Gonzalez (bajo)
Fernando Sarria(bateria)

Influencias : In flames, Slipknot, Dream theater, Korn, Incubus, MuDvAyNe, Staind, Tool, Marylin Manson, NIN, The Killers, Depeche Mode, U2, Michael Jackson, Sepultura, Pantera



http://www.myspace.com/auraparaguay

2.
Aura Dione (Dinamarca, enero de 1985), conocida popularmente como Aura, es una cantautora danesa. Su madre es de ascendencia faroesa y francesa y su padre del norte de Jutlandia pero de raíces españolas. Hizo su debut en el verano de 2007 con el sencillo "Something From Nothing", y ganó en popularidad con el sencillo "Song for Sophie" de su álbum "Columbine", editado en 2008. El sencillo "I Will Love You Monday" no tuvo mucho impacto en Dinamarca pero alcanzó el número 1 de las listas alemanas donde se publicó una nueva edición del mismo titulada "I Will Love You Monday (365)".

Fueron su padres los que la introdujeron en la música. Escribió su primera canción cuando sólo tenía 8 años. Sus padres viajaban a menudo lo que le permitió conocer muchos lugares y culturas, hasta que se estableciera en la isla danesa de Bornholm a los 7 años de edad. Allí fue a la escuela y estudio bachillero, pero no lo terminó, ya que se mudó a Australia en búsqueda de inspiración musical entre los aborígenes australianos, de lo que resultó la canción "Something From Nothing".

3.
AURA (Argentina)

Tras el buen recibimiento de Todo está rodeándote, 2006, su primer trabajo discográfico editado por Presto Records, AURA se encuentra concluyendo la preproducción de su segundo disco. A su vez, desde la presentación del video de Pie izquierdo en Quiero música en mi idioma y Much Music, realiza un show audiovisual como una renovada puesta para su distintivo repertorio en vivo.

Entre otros shows, la gira presentación de Todo está rodeándote comprendió el Mate Rock 2006 de Zárate, el Gesell en Concierto 2007 de Villa Gesell, el Morón Rock, el cierre del Festival Caramba! 2008, shows en Chivilcoy, Suipacha y dos conciertos en Montevideo, Uruguay. Además, AURA comenzó el 1 de enero 2009 con tres presentaciones gratuitas en un día y en diferentes locaciones: Plaza Devoto, la playa de Olivos y los bosques de Palermo.

Por otro lado, AURA participó del Concurso Nacional MotoRokr Band Warz organizado por la marca Motorola y quedó seleccionada por el jurado (Martín Carrizo -ANIMAL-, Juanchi Baleirón -Los Pericos-, Capri -DJ-, Roque Casciero y Leticia Menetrier -periodistas especializados) entre las mejores 24 bandas argentinas de las más de 1700 que participaron del certamen. Una de las canciones participantes fue Pie izquierdo, el primer corte de Todo está rodeándote, que rotó en FM Mega 98.3 por el voto de la audiencia.

Con Caseros como su barrio de origen, AURA es un innovador exponente rocker de la mítica zona Oeste del Gran Buenos Aires y está formada por: Pablo Portela en voz, Ignacio Montágano en bajo, Ulises Oliva en batería y Demián Villarreal en guitarra.

4. Aura (Rusia) Conformación:
Grigoriy Kuznetsov (Bass)
Semen "Starshine" Starshinov (Drums)
Nikita Grinko (Guitars)
Nikita Kashirskikh (Guitars)
Valeriy "Azgaroth" Vedischev (Keyboards, Vocals)
Svetlana Berseneva (Vocals (2015-present))
Alex Lutiy (Vocals (2015-present))

Hay varios artistas con este nombre.

1.
Plus -Argentina

Plus es una banda argentina de hard rock que comenzó a tocar en 1975 y debutó discográficamente en 1976 con "No pisar el infinito", y estaba formada por Cacho Darías en batería, al dúo compositor en bajo y guitarra, Hugo Racca y Julio Sáez respectivamente, más la potente voz de Saúl Blanch (quién mas adelante sería el cantante del primer disco de Rata Blanca, y actualmente se encuentra en su ambicioso proyecto de "Saúl Blanch Revancha").

El cuarteto surgió en un momento en que el país había caído en manos de la dictadura y casi no había propuestas locales dentro de su estilo. La aparición de su disco debut con el tema puntero "Noches de Rock And Roll", en la línea de Led Zeppelin, Deep Purple y otros grandes internacionales de la época , representó una alternativa rockera en una escena que abundaba en grupos de fusión (jazz rock, progresivo, híbridos de tango y rock, etc.) y nostalgia hippie y se encontraba deprimida por la censura y el exilio de algunos de sus principales representantes. En aquel momento, no había otra banda semejante en actividad.

Gracias al boca en boca y las exitosas presentaciones en vivo, lograron un contrato con RCA para el segundo disco, que se tituló simplemente "Plus" pero fue rebautizado como "Melancólica Muchacha" por los fans a causa de la canción de once minutos así llamada que contenía. Participaron como invitados en la grabación Celeste Carballo en coros y el violinista Fernando Suárez Paz del quinteto de Ástor Piazzolla.

Sin embargo, este segundo intento no resultó tan efectivo o rockero y el suceso de la banda decayó. Realizaron una sonada gira por Sudamérica que tuvo su cenit en Colombia, pero para cuando tuvieron a tiro un nuevo contrato discográfico con Tonodisc para "Escuela de Rock And Roll", de 1981, las diferencias internas resultaron insostenibles y fue reemplazado el guitarrista Julio Sáez, que emigró para encarar otros proyectos. La banda no tardó en disolverse.

Sáez, el bajista Hugo Racca y el baterista Cacho Darias se integraron más tarde al efímero conjunto Dr. Silva, del tenista campeón Guillermo Vilas, que admiraba el sonido de Plus. Aunque, de todos los integrantes, el que realmente obtuvo posterior notoriedad fue Saúl Blanch, que se convirtió en el cantante con el que Rata Blanca grabó su primer disco. Hugo Racca falleció en 1998.


2.
Plus - Alemania
Grupo indie de Mainz en Alemania que a veces es comparado con Bright Eyes.

3.
Plus-Inglaterra
Grupo Noise pop formado en 1988 en Londres y Brighton, tiene dos discos autoeditados hasta hoy: “In the Safety Community” (2003) y “when i’m pretty” (2007)
www.myspace.com/mmmplus


4.
PLUS [Córdoba, Argentina]

A mediados del 2006 se forma PLUS con Seba (guitarra), Pablo (guitarra), Mono (bajo), Nelson (batería) y Luciano (voz). Todos provenientes de bandas reconocidas a nivel nacional; tales como, Slick, Manummisio, Pulsión, Brutal Noise y 250 centavos. Todos ellos cuentan con discos grabados pasando del demo y el EP; en el caso de 250 centavos, el disco fue editado por Pirca Records y distribuido por Universal Music. Luego de una juntada para tocar entre amigos nace PLUS, un proyecto con una visión totalmente innovadora en la escena rockera cordobesa y dispuesta a trascender las fronteras musicales del país. Así fueron naciendo cada una de las canciones que se han plasmado en el primer E.P de la banda lanzado en julio de 2007. Aquí se puede ver la diversidad y versatilidad de sonidos e influencias.

http://www.myspace.com/pluscba

http://www.fotolog.com/plus_cba


5.
Plus es un grupo norteamericano, cuenta con un único disco "The Seven Deadly Sins" que habla sobre los pecados capitales

Su estilo es Hard Rock psicodelico con algo experimental y un poco de Blues