Harmonia del Parnàs interpreta obras anteriores a 1800 con instrumentos y criterios históricos, respetando las particularidades estéticas y teóricas de cada lugar y periodo concreto. Su repertorio, escogido a partir de la investigación musicológica de fuentes musicales y documentales de archivos y bibliotecas de todo el mundo, recoge diferentes géneros y autores hispánicos de los siglos XV al XVIII, siendo sus interpretaciones el resultado de un estudiado ejercicio de equilibrio entre la musicología histórica y la creatividad musical.

Miembro fundador de la Asociación GEMA (Grupos Españoles de Música Antigua), Harmonia del Parnàs ha sido invitada por importantes festivales, instituciones y auditorios nacionales e internacionales como, entre otros, el Festival Internacional de Música Sacra de Tortosa, el Festival Internacional de Música Antigua y Barroca de Peñíscola, el Festival de Música Antigua de Aranjuez, Clásicos en Verano de la Comunidad de Madrid, el Museo de arte hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco” de Buenos Aires, el Festival de Música Renacentista y Barroca de Vélez Blanco, el Auditorio y Palacio de Congresos de Castellón, la Institución “Milà i Fontanals” del Consejo Superior de Investigaciones Científicas, el Ayuntamiento de Barcelona, el Centro Nacional de Difusión Musical (INAEM), el Museo de Historia de Barcelona, el Festival Medieval de Elche, el Teatro Miejski de Gdynia y la Cappella Gedanensis de Polonia, etc. y ha recuperado, interpretando por vez primera en tiempos modernos, varias decenas de composiciones de autores como Antonio Abadía (¿-1791), José Escorihuela (1674-1743), Francisco Corradini (1700-1769ca.), Manuel Ferreira (1675ca.-1730ca.), Pascual Fuentes (1721-1768), Francisco H. Illana (1700ca.-1780), Juan de Navas (1647-1719ca.), José Pradas Gallén (1689-1757), Pedro Rabassa (1683-1767) o José de Torres (1670ca.-1738), entre otros. Las grabaciones de Harmonia del Parnàs recogen parte del citado repertorio en trabajos como “Arda el Ayre” (la mà de guido, 2005), “Requiem” (la mà de guido, 2006), el monográfico de José Pradas Gallén “La tierra llora afligida” editado en la colección discográfica “Patrimonio Musical Valenciano” de la Generalitat Valenciana (2008) y nominado a los PREMIOS DE LA MÚSICA 2008 en la sección de “Mejor Intérprete de Música Clásica”, “Salve Regina” (Tempus, 2010) y “Bárbaro (Tempus, 2012).

PROGRAMA

¡Quiéreme, picarita!

La música escénica del siglo XVIII: ópera y zarzuela 

PRIMERA PARTE

F. CORRADINI (1700-1769)

La Dorinda (1730)

     Mísera pastorcilla

     Nicandro infiel

     Quien siempre fue tu amante

     Volvió el dardo

S. DURÓN (1660-1716) 

El imposible mayor en amor, le vence amor (1710) 

     Pues ¡arma, pues ¡guerra!

Anónimo / contradanzas (1)

     Alemand – La Fandanguera – La Gitanilla – Cadena

J. CASTEL (1737c.-1807 )

La fontana del placer (1776) 

Zarzuela en dos actos con libreto de Bruno Solo de Zaldívar (fl.1769-1787)

     Porque es bonita mi Pascualita

     Con achaque de casar

     El amor cocinero

(1) Manuscrito de contradanzas de la BNE. Reconstrucción del bajo, transcripción y arreglo: M. Rosa Montagut.

SEGUNDA PARTE

A. LITERES (1673-1747) 

Acis y Galatea (1708)

Zarzuela en dos jornadas con texto de José de Cañizares (1676-1750)

     Si de rama en rama

     Aunque contra mi

     Si el triunfo que ama

V. MARTÍN Y SOLER (1754-1806) 

Canzonette italiane (2) 

     L’Innocenza - La Speranza - La Pastorella

J. DE NEBRA (1702-1768) 

Viento es la dicha de amor (1743)

Zarzuela en dos jornadas con libreto de Antonio de Zamora (1665-1727)

     Es el hijo del viento

     Confuso, turbado

     Quiéreme picarita

(2) Versión instrumental / arreglo: M. Rosa Montagut