Edward Christopher Sheeran (n. 17 de febrero de 1991 en Halifax, Reino Unido), mejor conocido por su nombre artístico Ed Sheeran, es un cantautor y guitarrista británico. Sus composiciones tocan principalmente los géneros y estilos pop rock, folk, hip hop, acústico e indie.
No fue hasta 2005 que comenzó a enfocarse seriamente en su carrera. Tras grabar y lanzar alrededor de seis EP como artista independiente, el actor Jamie Foxx lo invitó a aparecer en su programa de radio en Los Ángeles, California. Así, firmó un contrato discográfico con Atlantic Records y comenzó a preparar sus primeros materiales. Tras esto, apareció el 26 de abril de 2011 en el programa Later... with Jools Holland para interpretar «The A Team», su primer sencillo.5 La canción pudo vender más de 1,3 millones de copias mundialmente, así como también logró un puesto entre los diez mejores en las listas semanales de países comoAustralia, el Reino Unido, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Irlanda y Noruega.Para continuar con su éxito internacional, Sheeran lanzó «You Need Me, I Don't Need You», «Lego House» y «Drunk», tres sencillos que también contaron con una buena recepción comercial, aunque no tanta como la de «The A Team».

En septiembre de 2011, lanzó al mercado + (pronunciado plus), su primer álbum de estudio. En seguida este tuvo buena recepción, ya que logró el número uno en Australia, Irlanda, el Reino Unido y Nueva Zelanda, además de haber vendido más de dos millones de copias mundialmente.Para continuar promocionando su disco, lanzó otro sencillo llamado «Small Bump», que también tuvo buena recepción en parte de Europa y Oceanía. Sheeran ganó más reconocimiento cuando trabajó con la boy band británica-irlandesa One Direction en «Little Things» y la cantante estadounidense de country Taylor Swift en «Everything Has Changed».

Discografia:

Albums:

2011 - +

EPs:

2005 - The Orange Room
2006 - Ed Sheeran
2007 - Want Some?
2009 - You Need Me
2010 - Loose Change
2010 - Songs I Wrote With Amy
2010 - Live At The Bedford
2011 - No 5 Collaborations Project
2011 - One Take
2011 - iTunes Festival: London 2011

Singles:

2011 - The A Team
2011 - You Need Me, I Don't Need You
2011 - Lego House

Milky Chance es un dúo de folk / rock alemán con influencias de reggae y música electrónica. Están compuestos por Clemens Rehbein como vocalista y músico y Philipp Dausch como DJ. Ellos lanzaron su álbum "Sadnecessary" el 31 de mayo de 2013 en Europa. Son quizás mejor conocido por su single "Stolen Dance", que actualmente cuenta con más de 80 millones de visitas en YouTube.

Armin van Buuren nació en Leiden, Países Bajos, el 25 de diciembre de 1976. Van Buuren es un reconocido DJ y productor de música trance. Actualmente es considerado como el mejor DJ del mundo. Votado por amantes de la música electrónica a través del prestigioso ranking elaborado por DJ Magazine, ha sido nombrado DJ número 1 del Mundo en 2007, 2008, 2009 y 2010, siendo el único hasta la fecha en conseguir este galardón cuatro veces, y además, de manera consecutiva.

Armin van Buuren se sintió fascinado por la música desde muy temprana edad. Se dice que esto se debió al hecho de que su padre escuchaba varios géneros musicales. Además de la música, Armin se interesó por la tecnología y la computación. A los 14 años compró su primer sampler, tomó prestado el sintetizador de su padre y comenzó a producir música.

Durante la adolescencia, Armin iba a la escuela en bicicleta y aprovechaba estos viajes para escuchar música con sus auriculares. En aquella época Armin escuchaba a Jean-Michel Jarre y Ben Liebrand. Armin envió un demo de una de sus canciones a Ben Liebrand y éste se interesó por su música. Pasado un tiempo, Ben y Armin empezaron a producir y mezclar juntos.

La pasión de Armin por crear mixes creció y al poco tiempo comenzó a trabajar como DJ en una discoteca de Leiden llamada Nexus. En 1995 se graduó en la escuela y se inscribió en la universidad para estudiar derecho. Al mismo tiempo trasladó todo su equipo de su habitación a un estudio de producción. Fue en esta nueva "oficina" donde Armin produjo los éxitos "Touch Me" y "Communication". Armin no quiso limitarse a un solo estilo musical y por tanto cada una de sus producciones tuvo un estilo algo diferente a las primeras; Armin dijo que "uno no debe de convertirse en prisionero de su propio estilo." Dicho DJ describe su estilo como eufórico, reanimador, melódico y energético.

Armin es una persona muy ambiciosa: ha sido estudiante, productor y DJ al mismo tiempo. Dijo que la única forma de hacer algo es si a uno le gusta hacerlo. Ha declarado que su máxima aspiración es "poder hacer lo que le gusta y divertirse lo máximo posible mientras lo hace."

Recientemente Armin van Buuren ha trabajado bastante en su faceta de DJ ya que ha empezado a pinchar en directo varias veces por semana. Armin siempre ha mostrado aprecio por sus admiradores, incluso ha dicho que son lo más importante para un DJ y por lo tanto no es raro verlo firmando autógrafos para sus fans sobre discos de vinilo, volantes, camisetas, partes del cuerpo o celulares.

Armin van Buuren siempre ha contado con su propio estudio de producción y por lo tanto ha trabajado independientemente en la mayoría de sus proyectos. Nunca ha utilizado a un ingeniero para editar sus canciones ya que dice que no quiere que nadie interponga algún estilo sobre su música.

Armin ha lanzado varias pistas desde 1995 y lo ha hecho bajo varias discográficas. El primer éxito de van Buuren fue "Blue Fear", sencillo que se lanzó con la discográfica Cyber Records. Este sencillo, cuyo género se definió como Euro-trance, tuvo mucha popularidad en el Reino Unido. "Communication", su segundo éxito, también se lanzó bajo la misma discográfica; esta canción llegó a ser bastante popular en Ibiza en verano de 1999. Después de que Armin firmara un contrato con AM:PM Records, "Communication" se popularizó aún más.

Armin van Buuren ya contaba con su propia disquera cuando "Communication" salió al aire. La disquera de Armin, llamada Armind, fue un proyecto que formó junto con la disquera United Recordings. La primera canción que se produjo bajo Armind fue "One" la cual fue bastante popular entre el público. El segundo sencillo, "Touch Me", fue comprado por el Ministry of Sound antes de que la canción fuese lanzada en un disco como sencillo. Van Buuren compuso esta canción utilizando el pseudónimo de Rising Star.

El próximo sencillo que Armind lanzó, "Free", salió al mercado bajo la disquera R&S Records y al corto tiempo produjo "4 Elements" con la disquera Captivating Sounds, sub-división de Time Warner, usando el pseudónimo Gaia. En aquel entonces van Buuren y DJ Tiesto se juntaron y trabajaron juntos en dos proyectos: Major League, que resultó en la producción de "Wonder Where You Are?" y Alibi, proyecto que dio a luz al sencillo titulado "Eternity". Major League se unió a la disquera Blackhole Records (que es propiedad de DJ Tiesto) y Alibi formó parte de Armind. El siguiente proyecto de van Buuren fue la colaboración con Ferry Corsten que se tituló "Exhale" y se lanzó como una producción de System F. El lanzamiento de "Exhale" causó bastante conmoción y en menos de un mes se le otorgó un disco de oro por el número de ventas que generó.

En el 2000 Armin comenzó a producir canciones que mezclaban el progressive, el tecno y el trancey el Electro House. El álbum de van Buuren titulado Basic Instinct vendió más de 10.000 copias e incluía el remix de la canción "Voila", originalmente producida por Moogwai. En el 2001, van Buuren produjo "The Sound of Goodbye" usando el pseudónimo Perpetuous Dreamer, pista que llegó a alcanzar la primera posición en varios listados musicales. Van Buuren lanzó el álbum titulado In Motion el 6 de agosto del 2001. Dicho álbum contó con un estilo de trance más "puro" y además fue elogiado en los Estados Unidos. En años más recientes, Armin produjo varios remixes de pistas como "Walhalla" de Gouryella (ver Ferry Corsten y DJ Tiesto) y "Don't Call Me Baby" de Madison Avenue. Debido al éxito de dichos mixes, muchos músicos y productores han pedido que Armin mezcle sus canciones, pero van Buuren ha rechazado muchas de estas ofertas ya que ha decidido enfocarse en su propia música.

En marzo del 2001 se estrenó el programa de radio llamado A State Of Trance en la emisora holandesa ID&T, que contó con Armin van Buuren como anfitrión. A State Of Trance es un programa de dos horas que se transmite una vez a la semana, generalmente los Jueves, con las principales novedades en música Trance y Progressive. Una de las razones por las cuales el programa contó con tanto éxito, aparte de por su calidad y su rápida difusión en internet via P2P y sitios dedicados a la música Trance, fue el hecho que se publicara el tracklist' de cada programa en el sitio Web oficial de Armin van Buuren. Sin embargo en 2004 Armin anunció que, debido al cambio de licencia de emisión de ID&T que dejaría la música electrónica para pasar al Pop, se llevaría su programa a otra emisora. Tras un breve paso por ETN.fm, Armin se estableció en la emisora holandesa Fresh FM emitiendo allí su programa en su idioma nativo, mientras que contrató los servicios de TheRadioDepartment para licenciar el programa, en su edición internacional, a nivel mundial, programa que alcanza ya las 25 emisoras en diferentes países. Actualmente además de esas 25 emisoras, A State Of Trance puede ser escuchado en todo el mundo a través del canal de Trance de DI.FM, radio por internet). El 25 de Mayio de 2006, A State Of Trance celebró su episodio número 250 con una gran fiesta por todo lo alto en la discoteca holandesa [www.asta.nl Asta] en The Hague. Desde allí se emitió el programa en riguroso directo a todo el mundo.

Mientras Armin trabajaba en Nexus llegó a trabajar por largas horas y hasta siete horas por jornada. Van Buuren aprovechaba sus vacaciones escolares para trabajar más , ya que nunca dejó de disfrutar su trabajo. En el 2001 la revista DJ Magazine incluyó a Armin en su lista de Top-100 DJs mundiales; Armin entró en la posición número 27. Pero ahora en 2006 , Armin van Buuren toma la posición # 2 del mundo , acercándose a Paul van Dyk que lleva 2 años consecutivos como # 1 del mundo(desde el 2005 hasta el presente año 2006). Armin se ha presentado en más de 25 países y en todos se le ha recibido con brazos abiertos. En un concierto en el Dancetheater de La Haya (Países Bajos), van Buuren estuvo en el escenario por más de nueve horas. Armin también ha trabajado regularmente en las discotecas Passion (Reino Unido), Godskitchen, Gatecrasher, Slinky, Peach y Golden. En los Estados Unidos ha sido DJ "residente" de Glow en Washington DC y se ha presentado en Boston, Chicago, Denver, Nueva York y Los Angeles. Armin también ha sido "residente" de Godskitchen en Ibiza. También ha participado tocando en el salón Moroccos de Ciudad Juárez, México. En el 2002 van Buuren alcanzó la quinta posición en el ranking mundial de la DJ Magazine y en el 2003, 2004 y 2005 se llevó el tercer lugar. En el 2007 finalmente alcanzó la primera posición de la lista.

www.arminvanbuuren.com

Robbert van de Corput conocido como Hardwell, nació el 7 de enero de 1988, en Breda, Países Bajos. Es un dj y productor holandés, gran amante de la música house que poco a poco se ha convertido en una figura líder entre la generación más joven del mundo. Actualmente ocupa el puesto #1 en la encuesta realizada en 2013 por la revista DJmag, posicionándose así como unos de los djs más jóvenes de la tan aclamada lista.

A los 8 años de edad, descubrió su gran amor por la música y más tarde comenzó a mezclar y producir tracks. Se inspiró en variados estilos de música. Con tan solo 13 años comenzó su carrera de Dj. Actualmente su talento es reconocido globalmente por la industria de la música electrónica, refrescante y evolucionando constantemente. Llega con un sonido de "Big Room House", establece así, su singular marca de sonido como Dj y productor. Unoo de sus tracks mas actual es llamada "countdown" en la cual tiene una colaboración con MAKJ.

Claptone es un DJ y productor afincado en Berlín que graba principalmente para el sello Exploited de Shir Khan en el que lleva publicando maxis desde 2011. Contagiarse de las melodías que emergen de cada uno de sus tracks, inevitable. Bailar con la selección que presenta en cada uno de sus sets, una reacción instantánea. Lo hemos escuchado. Hemos respondido a su trabajo. Pero aún así, su identidad es completamente desconocida. Y, francamente, no es un dato que condicione la relación entre una pista de baile y su música. Porque Claptone es más que eso. El enigmático artista de la máscara dorada es conocido por un estilo, tanto de mezcla como de producción, que tiene sus raíces en el house, pero que toma influencias de distintos puntos y situaciones para dar forma a un sonido que, simultáneamente, es capaz de transmitir melancolía, emotividad y calidez. Una balanceada armonía de sensaciones para estimular a quienes entren en su universo sonoro. Y así, en un instante, todo el misterio que lo rodea pasa a un segundo plano. Fabrik en Madrid, Verboten en Nueva York, Space en Ibiza, Watergate en Berlin; clubs que comprenden esto a la perfección. Y como para un músico la evolución es una constante, Claptone no dudó en esperar el momento correcto para dar el próximo paso y ponerse manos a la obra en lo que finalmente se concretó como "Charmer", un disco que muestra todas sus capacidades e influencias al entrar a un estudio. Solo bajo su propia mirada; nada de influencias o modas de por medio.

Entre sus logros se encuentra el doce pulgadas "Cream" que fue charteado en Beatport por multitud de Djs afines a su sonido en 2012 que fue cuando su nombre empezó a sonar a nivel internacional. En su doce pulgadas "Wrong" de enero de 2013 se incluye un track de Jaw, miembro del proyecto francés dOP.

A finales de 2013 remezcla "Music Rises Up", tema original de la pareja alemana Kyodai, también en Exploited, que cuenta con el apoyo de DJ de house y otros sonidos afines como Solomun, Tensnake, Maxxi Soundsystem, Agoria, Peter Kruder, Rainer Truby y Phonique. Claptone ha actuado en clubs de Berlin, Londres, Paris, Melbourne, Shanghai y New York. Pero...

¿Qué sabemos de Claptone?

Sabemos su apodo, que usa una máscara dorada, guantes, y se viste elegantoso para sus fiestas. Sabemos que inició en 2012 con Exploited Records, anotando golazos como "No Eyes" y "Another Night", un track que se volvió un cántico infalible en las fiestas de 2013. Sabemos también que en 2015 por fin se lanzó al ruedo con su álbum debut, "Charmer", y que gracias a él fue el artista deep house que más vendió en Beatport, según su cuenta de Twitter. Y sabemos que ya ha visitado varias países, con fechas donde los sitios estuvieron a reventar, la gente se disfrazó como él, coreó y bailó los compases suaves y entradores de sus canciones.

Pero lo que más claro nos queda, sobre todo después de ese álbum, es que este artista supo leer la vibra de sus fiestas y plasmarlo en sus producciones, dándole continuidad a esa efusividad y a ese sonido elegante pero pegadizo que loposicionaron como un artista de talla global.

Acá, como en muchos países del mundo, la gente ama a Claptone. Para muchos representa lo mejor en electrónica que han escuchado. Para mí representa un papel más importante aún, es de esos artistas que se vuelven el primer acercamiento a la electrónica de mucha gente, el inicio de un recorrido que muchas veces es fructífero. Porque Claptone es bonito, es bailable y el aura misteriosa y teatral de la que se ha rodeado seduce fácilmente al público.

Fedde le Grand nació en 1977 en Utrecht, Holanda. De jóven comienza a interesarse por el mundo de la música electrónica y, tras hacer varios trabajos en diversos clubes, comienza a tener fama cuando empieza a trabajar en el Danssalon de Eindhoven. A partir de ahí su carrera progresa y en 1998 empieza a realizar giras por diversos locales holandeses.

Comienza a producir música desde el año 2001, la cual usa durante sus actuaciones, y en 2004 forma equipo junto con Funkerman y Raf para crear un sello musical, Flamingo Recordings, con el que lanza la mayoría de sus temas. Además, mantiene relación con discográficas como Ministry of Sound o Defected.

En el año 2006 publica su single Put your hands up for Detroit, con el que se hace conocido internacionalmente. A partir de ahí comienza a hacer colaboraciones con otros artistas de los cuales remezcla sus temas, tales como Camille Jones, Ida Corr o Robbie Williams, y realiza giras y actuaciones por todo el mundo. También graba varios álbumes como un recopilatorio de sus sesiones para Ministry of Sound, y otro de su club Sneakerz en 2006.

Fedde le Grand actuó en el escenario de Amsterdam del Live Earth el 7 de Julio de 2007, con la canción Mirror 070707, para la que contó con la colaboración de la danesa Ida Corr. A ella le produjo su single Let me think about it, publicado el 25 de septiembre de 2007, y que tuvo buena acogida entre el público, alcanzando el número 1 en la lista Billboard de dance en los Estados Unidos.

Actualmente reside en Tilburgo y posee, además de su propio sello discográfico, un club de música electrónica llamado Sneakerz.

Estamos hablando de un pionero de la música electrónica. Su traza a la hora de fusionar estilos es reconocida a nivel mundial. Sano, inteligente y con gran capacidad y tablas para llevar su espectáculo alrededor del planeta. Comenzó su carrera siendo muy jóven, animando las tardes y noches de reconocidos clubs de la ciudad de Barcelona (Spain). Con 26 años ya fué reconocido cómo DJ español de éxito y fué galardonado como Best International Spanish DJ por DEEJAY MAGAZINE SPAIN. Brian es DJ residente para el Amnesia Ibiza Trance World Tour así cómo DJ residente en las Armada Nights @ Amnesia Ibiza, con Djs como Armin van Buuren, Markus Schulz y Mike.

Y por si eso no fuera suficiente, Brian es también un productor de renombre, habiendo remezclado pistas como el "Burned With Desire" de Armin Van Buuren y "Forever" de Smith & Pledger.

Su última entrega, "Brian Cross - 4U", fue un éxito mundial; presentada en el Armada Music.

En 2006 es seleccionado en el Armada @ Amnesia y en Cream @ Amnesia.

El año pasado presentó conjuntamente con Marco V, la compilación "Amnesia Ibiza DJ Sessions Vol.1"

En Mayo se presentó el Segundo Volúmen de esta compilación, mezclado otra vez por Marco V y Brian Cross.

En los próximos meses y siempre "en aumento", estará de gira por Sud-Africa, Holanda, China, Singapore, Thailándia, Reino Unido, España, Ukrania, Rusia, Bélgica, Suecia, Polonia, Méjico, Ibiza, Dubai, Líbano, Austria y Brasil.

Marshmello es un DJ y productor de música electrónica de los géneros Future Bass, Trap y Electro House. Comenzó a ganar notoriedad internacional gracias a sus remixes de canciones de Jack u y Zedd entre otros. Su canción «Alone» alcanzó el Billboard Hot 100.​ Ha colaborado junto a artistas como Ookay, Jauz, Slushii y Omar Linx.
Marshmello lleva una máscara en sus apariencias públicas. Su identidad es desconocida,​ si bien frecuentemente se especula con que podría ser el DJ estadounidense Chris Comstock, más conocido por su nombre artístico, Dotcom, cuyo estilo es similar al de Marshmello, a lo que hay que sumar varias coincidencias, como que tienen el mismo agente y que supuestamente comparten mismos tatuajes y día de cumpleaños.​ En una entrevista, Skrillex se refirió a Marshmello como «Chris» cuando este le llamó en medio de la entrevista.

A pesar de su anonimato, ha recibido numerosos reconocimientos internacionales en su breve carrera, iniciada en 2015. Su personaje de DJ enmascarado está inspirado en otros como Deadmau5 o Daft Punk;5​ esta condición, su vestuario y escenografía, además de recurrentes «trucos publicitarios», como cuando el DJ Tiesto apareció disfrazado de Marshmello,​ también han contribuido a su éxito mediático.

Bomba Estéreo es un grupo musical colombiano que fusiona la música electrónica, el rock, el reggae y el rap con aires de la región Caribe de su país, como la cumbia y la champeta.
Bomba Estéreo cuenta con cinco trabajos discográficos que la consolidan como una de las bandas colombianas más importantes a nivel nacional e internacional. Con su primer álbum (Vol. 1, 2006) consiguen la aprobación, el interés y la acogida de los medios de comunicación y el público principalmente colombiano; su segundo trabajo (Estalla/Blow Up, 2008) abre puertas a los escenarios y medios internacionales más importantes que los lleva a ser elegidos en el 2010 como la Mejor nueva banda del Mundo» por MTV Iggy; en el 2012 este álbum, se hace merecedor al premio Disco de Oro por ventas superiores a las 10 000 copias.

Elegancia Tropical, el tercer trabajo discográfico de Bomba Estéreo, lanzado en septiembre del 2012, lideró las ventas digitales en la plataforma iTunes Store, motivo que llevó a la banda a ser elegida como Mejor nuevo artista por los editores de iTunes Latinoamérica en ese año

Durante el 2013 Bomba Estéreo continuó girando por el mundo en promoción de Elegancia Tropical, llegando a lugares como África donde colaboraron con músicos y artistas locales. Durante este mismo año realizaron el lanzamiento de dos nuevos sencillos: «Puro Love» y «Qué bonito» y fueron nominados al Latin Grammy a Mejor Álbum de Música Alternativa.

Algunos de los más importantes festivales y eventos internacionales en los que Bomba Estéreo ha participado son: Vive Latino (México), Roskilde (Dinamarca), SXSW (USA), Glastonbury (UK), Bonnaroo (USA), Womex (Dinamarca), Austin City Limits (USA), Rock Al Parque (COL), SWU (Brasil), Chicago), Lollapalooza (Chile), Coachella (USA), Transmusicales (Francia), Fusion Festival (Alemania), Sonar (España), Expo Shanghái (China), AZGO Festival (Mozambique), Fireboll (Sudáfrica), Solaris (Perú), Estéreo Picnic (COL) entre otros.

Bomba Estéreo tiene videos oficiales para las canciones: Fuego, Ponte bo, El Caribbean Power, Alma y el cuerpo, Pure Love, Somos Dos y Qué bonito. Ha realizado presentaciones en vivo para importantes medios internacionales que han quedado registradas en YouTube y páginas oficiales, de las cuales cabe mencionar su paso por La Blogothèque y Casa de América en el 2011, BBC Studios y Live on Last Call With Carson Daly’ en el 2012, KEXP Live Session 2013, entre otros. Ha sido reseñada por los medios especializados más relevantes del mundo, como la revista Rolling Stone, The New York Times, BBC Music, National Public Radio, The Washington Post y iTunes Latin America.

En el 2014 Bomba Estéreo anuncia la firma exclusiva con Sony Music US Latin y la producción de un nuevo trabajo. En junio de 2015 la banda estrena Amanecer, su cuarto disco el cual es producido por Ricky Reed del colectivo de hip-hop Wallpaper.

Amanecer refleja la evolución y madurez musical de Bomba Estéreo, “Un álbum que sigue fiel a la esencia de la banda, pero que da oportunidad a nuevas influencias musicales”- Revista Billboard.

Fiesta, primer sencillo de este disco, llega al mundo con un sonido inspirado en el Carnaval de Barranquilla en Colombia; una celebración de música y danza que combina la atmósfera del carnaval con el delirio nocturno.​ Bomba Estéreo y Will Smith realizan un remix de este tema, el cual es lanzado el 2 de octubre de 2015, este remix marca el regreso de Will Smith a la música después de 10 años.

Amanecer, se estrena con éxito en el mundo, posicionándose el día su lanzamiento como #1 en ventas Colombia y #2 en iTunes Latino en Estados Unidos. El disco logra además ser reseñado por los medios y crítica más importantes latina y anglosajona, e inmediatamente se posiciona en el top 10 de las listas Pop de la revista Billboard

Bomba Estéreo inicia en paralelo con el lanzamiento de su disco, una extensa gira de promoción alrededor de Estados Unidos, Europa y Latinoamérica, con shows en importantes escenarios y festivales, dentro de ellos: Sònar Festival (ESP), Fun Fun Fun Fest (USA), Biennal de las Americas (USA), Sala Caracol Madrid (ESP), Plaza México (MEX), entre otros.

El 19 de noviembre en la 16.ª celebración de los Grammy Latinos 2015 daría el show más esperado de la noche al cantar Fiesta al lado del actor y cantante Will Smith.

La banda se logró consolidar en la escena internacional con Amanecer álbum que fue aclamado distintos críticos mundiales. Rolling Stones internacional lo incluyó entre los mejores 50 álbumes del 2015,​ la misma revista lo catalogó como el mejor álbum latino del 2015. Para Billboard también fue el mejor álbum latino del 2015, así mismo, el sencillo “Fiesta” fue catalogado entre las mejores 10 canciones latinas de este año para este mismo.​ Para el portal NPR, el sencillo “Fiesta” estuvo entre las mejores 61 canciones del año, su otro sencillo “Mar (Lo que Siento)” está entre las mejores canciones del año en el género Alt. Latino.

En agosto de 2017, Julián Salazar confirmó en una entrevista con POUSTA.com que ya no era miembro del grupo.

No te pierdas uno de los mejores festivales con una variedad musical muy amplia, que nació en 2023. El proyecto O GOZO FESTIVAL, que con el apoyo de Xunta de Galicia a través de la Agencia de Turismo de Galicia, ha programado en diferentes ciudades gallegas un elenco de importantes artistas internacionales, referentes en sus respectivos estilos y que en la mayoría de los casos suponía su primera actuación en Galicia. Una asistencia total de más de 40.000 personas, 5 de las 7 citas programadas con las entradas agotadas y público proveniente de 17 países como datos destacados, demuestran la buena acogida que ha tenido el festival en su primera edición con artistas como Robbie Williams, Zaz o Martin Garrix. En 2024, el primer cabeza de cartel será Ed Sheeran.