Zoé se inicia a fines de 1995 en Cuernavaca, México, y se consolida con una alineación estable hacia mediados de 1997, con León Larregui en voz y guitarra, Sergio Acosta en guitarra, Beto Cabrera en batería, Ángel Mosqueda en bajo y Chucho Báez en teclados.

La banda toma su nombre del de una niña (hermana de una ex-novia de Sergio Acosta) llamada Zoé, ya que en ese entonces las bandas de rock por lo general tenían nombres largos. Además "Zoe" en Griego antiguo significa "Vida".

Zoé se da a conocer en la escena underground, valiéndose de la Internet, y por un demo producido por ellos mismos titulado "Demo Olmos", el cual contiene temas inéditos y canciones que vendrían después en su primer álbum. Entre las canciones inéditas se encuentran "Espiral", "Espectro Sol", "City", "Woody" y "Vacío".

En 2001 lanzaron de manera independiente su primer álbum homónimo, "Zoe". El disco llamó la atención de Sony Music y firmaron contrato para distribución a nivel nacional. Al poco tiempo recibieron su carta de retiro, y se alistaron a las filas del sello independiente Noiselab. Luego consiguen contrato con EMI Music

Con 19 años de trayectoria y seis discos en estudio, Panteón Rococó sigue inyectando grandes dosis de energía en cada concierto haciendo cada uno de éstos inolvidables. Han recorrido gran parte de los escenarios y festivales de su natal México, sus tours mundiales los han llevado a recorrer gran parte del territorio europeo, norteamericano y algunos países de centro y Sudamérica, compartiendo su fiesta con conciencia del oficio musical que les permite llegar hasta el último rincón posible. 2013 representó un gran año para los Rococó, su poderosa presentación en el festival "Vive Latino" les dio el reconocimiento del público y la prensa; encabezaron el cartel en la gira Corona Fest, pasando por siete de las principales ciudades mexicanas finalizando en el estadio Azteca ante 130,000 asistentes; recorrieron gran parte de los Estados Unidos en gira memorable; visitaron Colombia en dos ocasiones para los festivales internacionales Jamming Festival Bogotá y el Manizales Grita Rock.

Continuaron su recorrido por más de veinticinco ciudades mexicanas acudiendo a las principales ferias del país y cerraron con tres conciertos de celebración de su 18 aniversario; sin olvidar el reconocimiento que recibieron por parte de la Sociedad de Autores y Compositores de Música en un concierto homenaje a lo mejor del rock mexicano al lado de Café Tacvba y El Tri. Destacando también su aparición en el más reciente disco de tributo rockero a José José, haciendo mancuerna con la banda Liquits e interpretando la canción "No me digas que te vas" Ahora en 2014 Panteón Rococó continúa con sus viajes y presentaciones, al mismo tiempo que preparan nuevo álbum. También ya está confirmada su participación en tres de los más importantes festivales europeos: Hurricane y Southside en Alemania y Greenfield en Suiza. Dichos eventos se incluirán en su próxima gira europea del mes de junio.

Tino Piontek, alias Tino Schmidt, más conocido como Purple Disco Machine, es un disc-jockey de house y productor discográfico alemán. Es conocido por su canción Hypnotized, la cual llegó a lo alto de muchas de las grandes listas de éxitos europeas.

Ahis (teclados y guitarra acústica), G. Tracks (bajo), Iguana (batería), Rafa (guitarra eléctrica y armónica) y Javi (voz), se pudiera decir que son la cabeza y las cuatro patas de un peculiar Elefante, aunque realmente no se sabe quién es la cabeza y quiénes son las patas, porque como toda una buena banda de rock, Elefante es parte de un trabajo conjunto de amigos. Elefante lleva una trayectoria de nueve años de trabajo constante y continuo en bares de México y España, donde -seguramente- tuvieron la oportunidad de llegar a los oídos de Joaquín Sabina, quien los invitó a subirse a "echar un palomazo" durante su actuación en el Auditorio Nacional de la ciudad de México, en febrero de 2000. Ahí, Elefante pudo mostrar lo que para ellos es "De la noche a la mañana", canción que a principios de 2001 pudieron interpretar en el conocido Festival de Viña del Mar, representando a México, así como el título de su exitosa incursión discográfica, El Que Busca, Encuentra, Elefante buscó y encontró, aunque esta búsqueda le tomara casi una década. sin mas preámbulo le abren las puertas al tlaxcalteca Armando Corona que con letras inspiradas en ellos lograrían mas producción. Fue así como por fin lograron grabar ese, su primer disco, con la tutela de Nacho Béjar. Elefante no se conforma con las normas establecidas, y ese es uno de los sellos predominantes en su producción discográfica, donde se pueden descubrir influencias de Maná, Jarabe de Palo, Pablo Milanés y hasta del mismo José Alfredo Jiménez, siempre con un sabor afroantillano pero sin dejar su vertiente rockera. Son cinco integrantes, cinco inquietudes y, por supuesto, cinco talentos que se reúnen en la cabeza, en las patas, en el cuerpo y en el corazón de un Elefante que sabe perseverar, como lo hace siempre ese paquidermo, que sabe recordar y que sabe transmitir la grandeza, no sólo de tamaño, sino de letras e interpretación. Su logotipo transmite frescura, pues es tan sencillo e infantil... Pero también es rebuscado, complicado, no todos lo ven en primera instancia y, sin embargo, ya visualizado es tan obvio. Por algo su base está fundamentada en los colores primarios: rojo, azul y amarillo. Qué mas simple y natural que eso. Después de arrasar con sencillos como "De la noche a la mañana" y “Así es la vida”, el reto estaba en el segundo trabajo, que sería igual de celebrado: Lo Que Andábamos Buscando, lanzado en agosto de 2002. “El abandonao” sería su punta de lanza, y con el grupo citándose en la canción para perpetuar su sello. Elefante fue un triunfador absoluto del año 2002 ganando también el premio Oye! como Mejor Solista o Grupo, sonando en las estaciones de pop y rock en el mejor crossover posible, y en medio de una gira triunfal por toda la República. Posteriormente, la banda acompañó a Maná durante una gira veraniega en España, en 2003. EL FIN DE UNA ETAPA Sin embargo, con el comienzo de 2004, Reyli, el vocalista de Elefante, va ganando impulso como cantautor gracias a los temas que le solicitan varios artistas y también por el sencillo "Desde que llegaste", de la película Ladies' night. A raíz de eso, Reyli decide continuar su carrera en solitario tras una reunión a finales de enero, al tiempo que Iguana, G. Tracks, Ahis y Rafa continuarán con Elefante, proyecto que los llevó a la fama. Entre los cinco seguirán siendo amigos, después de 10 años de andar juntos y de compartir trabajo y éxito. Al finalizar sus compromisos en la primavera del año en curso, Reyli, vocalista del grupo, decide emprender su propio camino y se separa del grupo. Jorge Martínez, ex vocalista del grupo “Caos” (creadores de los éxitos “La Planta” y “La Vida Gacha”) se integra a la estampida, en donde no sólo cubre un vacío, sino que enriquece el conocido estilo musical del grupo, aportando su colorida voz de gran personalidad. Al mismo tiempo, Rafael López (Rafa), co-autor de la mayoría de los temas de los dos discos anteriores, continua con la batuta como principal compositor de esta nueva producción discográfica. En octubre del 2004, Elefante presenta su tercer disco, producido por ellos mismos y grabado en “El Pie Recording Studios”, Buenos Aires. Esta producción, que lleva por título el homónimo del grupo, Elefante, se sigue caracterizando por la conjunción de estilos y sonidos diversos, que inevitablemente nos llevan a la colorida atmósfera de su ya tan conocido hábitat. Ahora “elefante” lanza su nueva producción RESPLANDOR DELUXE , reedición de su ultimo material en el cual viene incluido un DVD con material inédito grabado en Sonic Ranch, así como el concierto en vivo con el cual comenzaron su tour RESPLANDOR 07 – 09 grabado en el Teatro Metropolitan de la ciudad de México, así como algunas versiones especiales de sus temas “Y tu no estas” y “Volar sin alas”, además una versión del clásico tema “Mi viejo” muy al estilo “elefante” el cual estará incluido en el soundtrack de la película “Como no te voy a querer” Recientemente elefante recibió el premio Orgullosamente Latino, después de que 2 millones 113 mil 781 personas votaran para hacerlos el Grupo Latino del Año. En el certamen organizado por el internacionalmente reconocido canal de videos “Ritmo Son Latino”.

Banda formada por David Gonzalez y Fernando Mares en Marzo 2015. Fernando en la guitarra/voz, David en la bateria/voz. El primer EP fue lanzado en septiembre del 2015, en el que destacan las canciones “Tonight is the night”, “Gimme some lovin” y “Dancing”. Al terminar el primer EP, Juan Pablo Izaguirre se une a la banda para tocar los synths en los shows en vivo. El proximo 13 de mayo se liberará el nuevo material de la banda, que vendrá acompañado de algunos videos (Trouble, Young Girl, La La La, Something ‘Bout You)

Omar Courtz es uno de los artistas emergentes más destacados del panorama urbano latino. Originario de Puerto Rico, su música fusiona los géneros de reguetón, trap y R&B, creando un estilo único que ha captado la atención de miles de fans en todo el mundo.

Con éxitos como "En Su Nota", "Borracho y Loco" y colaboraciones con grandes figuras del género, Omar se posiciona como una de las nuevas promesas del reguetón moderno. Su talento, carisma y energía en el escenario lo han llevado a conquistar escenarios internacionales y festivales de renombre.

En 2025, Omar Courtz forma parte del cartel de Bealive Punta Umbría, uno de los eventos musicales más importantes del verano en la costa andaluza.

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Yami Safdie (Yamila Safdie) es una cantante, compositora e influencer argentina de 28 años que se ha consolidado como una de las figuras con mayor crecimiento en el pop y la música urbana actual.