Gente de Zona es un trío que saca el máximo partido de estar aquí, en Cuba. Ante todo es un grupo de reggaeton que ha utilizado la popularidad de su música para llegar a los jóvenes cubanos.”

Esta descripción de estilo comercial no es hecha por el director de marketing de una gran compañía discográfica. El que habla es el fundador y compositor principal de Gente de Zona, Alexander Delgado (“Ale”), que quiere que se sepa que él se siente perfectamente cómodo con la popularidad de su grupo y su estatus como uno de los exponentes principales de la música muy bailable conocida como “Cubaton”.

Delgado, 27, se crió en Alamar, el barrio de La Habana más estrechamente asociado con el hip-hop cubano y la sede del Festival de Rap de Alamar anual. “Al principio iba a todos los conciertos de rap y empecé a hacer sampling, pero quería hacerlo de una forma diferente,” recuerda Delgado. “Cuando llegó el reggaeton, me dio la oportunidad de poner nuestras letras callejeras en un formato más comercial y dar a la música de baile alguna difusión, algún significado.”

Según la biografía oficial del grupo, Gente de Zona empezó en 2000, cuando Delgado estaba intentando reunir a varios raperos de Alamar para hacer música. “Al principio, sólo éramos tipos de nuestro barrio y no teníamos ni nombre por lo tanto nos sacamos el de ‘Gente de Zona‘.” Finalmente, Delgado conoció a Michel “El Karo” y los dos empezaron a actuar en fiestas y lugares oficiales de barrios de La Habana donde el hip hop tenía mucho éxito- Guanabacoa y Regla, pero sobre todo en su territorio local, Alamar.

En 2005 la marcha de Michel permitió que Gente de Zona evolucionara, formando el trío actual: A Alexander se unieron Yosdany (“Jacob Forever’) y Fernando Otero (“Nando Pro”). 2005 también fue el año en que Gente de Zona grabaron su primero y único álbum hasta ahora, y sacaron un single de éxito, “Pa’ la Gente de Mi Zona“. Durante mucho tiempo era imposible ver el canal de TV Cubavision TV sin ver a Gente de Zona interpretando “Soñé” o “La Campaña“, dos otros éxitos.

Por lo tanto, para que quede claro, Gente de Zona no fue una decisión comercial generada por la popularidad del reggaeton, que en primer lugar empezó a tener éxito en Panamá y Puerto Rico en los 1990. Sin embargo, Gente de Zona están entre los responsables de hacer el reggaeton más interesante -y más cubano. Delgado dice: “Soy de Alamar, Nando es de Santa Fe, y formamos parte del hip hop cubano desde el principio. Nos vestíamos como los otros raperos pero no sonábamos como ellos. Nuestras letras eran más comerciales. Casi todas nuestras canciones vienen de la calle, de nuestra experiencia personal, pero no queríamos que nuestra música fuera para sólo una zona. Queríamos transmitir nuestras ideas y lo que hacíamos musicalmente a un público más amplio, a todos los cubanos.”

Otro punto que requiere aclaración: el éxito no fue ni fácil ni rápido para Gente de Zona. “No vas a conseguir un éxito si no trabajas mucho,” explica Delgado. “Cuando tuvimos nuestro primer éxito, estuve muy sorprendido. Quiero decir que al principio había sido muy duro. Estábamos trabajando mucho. Estábamos a punto de dejarlo. Habíamos querido ser populares inmediatamente y no estaba ocurriendo. Por lo tanto, cuando finalmente ocurrió y nos convertimos en populares, estuvimos muy sorprendidos. Estoy dispuesto a decir que tuvimos suerte, pero no creo que puedas tener suerte si no estás preparado para ella.”

Su mas reciente produccion es “A Full” la cual trae varios hits como “Mama Me Lo Conto” el cual dr. lopez los invito para que lo cantaran con el , “Preguntan” un tema que habla de jacob y alexander dedicado a los fans que viven atras de ellos , y otro mas “Tu Sabes que te amo”

Antonio Orozco nació en Barcelona el 23 de noviembre de 1972 y ha vivido en Hospitalet de Llobregat (Barcelona). Hijo de padres sevillanos (Osuna) de clase trabajadora, es el mayor de tres hermanos.

Su afición a componer, cantar y tocar la guitarra le viene desde los 15 años, cuando, en un viaje a Triana (Sevilla), vió y escuchó cantar y tocar a unos chicos en la calle Betis, cerca del río Guadalquivir. Reunió un poco de dinero y se compró su primera guitarra, que todavía conserva.

Con constancia y suerte consiguió grabar su primer disco, después de tocar en muchos bares de su ciudad, “pagando por hacerlo”, como él mismo dice.

En marzo de 2000 edita con Horus y con productores como Xavi Pérez y Tato Latorre Un reloj y una vela, del cual ha vendido actualmente más de 100.000 copias. En octubre del 2001 sale a la venta su segundo disco Semilla del Silencio (misma discográfica y mismos productores que el anterior), del que hizo una reedición con DVD de un directo en la Sala Luz de Gas de Barcelona, y del que ha vendido actualmente más de 300.000 copias.

En mayo de 2004 sale su disco El principio del comienzo con la discográfica Universal. De éste confiesa que es realmente su estilo, que le han dejado hacer a su manera, con el consenso de sus productores de toda la vida.

Sus duetos más conocidos son los que ha hecho con Lucie Silvas (What You're Made Of) y con Malú (Devuélveme la vida).

En el 2005 edita el disco Antonio Orozco, que es una recopilación de sus doce mejores canciones con las que se da a conocer en América Latina y otras partes del mundo. Además hizo de telonero de Juanes en su gira americana, actuando en los conciertos de Nueva York, Miami y Los Ángeles. Esta fue la manera de darse a conocer en el mercado americano.

En 2007 publica su cuarto disco, Cádizfornia donde canta a dúo con Toteking, Iván Ferreiro y Youssou N'Dour.

Orozco ha cosechado ya varios premios entre los que destacan por su importancia un Premio Ondas al Mejor Directo y un premio Tu música, (de la Isla de Puerto Rico) a su canción Devuelveme la vida.

Miguel Ríos Campaña (Granada, España; 7 de junio de 1944 -) es un cantante, compositor y actor, es uno de los pioneros del rock and roll en España.

Orígenes

Nacido en el barrio de La Cartuja de Granada él fue el menor de los siete hijos de una familia humilde, con lo cual nada más acabar los estudios ya tuvo que ponerse a trabajar. Lo hizo a los 15 años y de dependiente en un bar. Después fue empleado de unos almacenes. Sin embargo, a Miguel no pudieron impedirle seguir con su sueño de ser cantante de rock and roll.

Se presentó en un concurso de Radio Granada , llamado "Cenicienta 60", acompañado de un grupo de amigos, y cantando una canción de Paul Anka, y se llevó la victoria. Con permiso materno (su padre había muerto meses antes), un cazatalentos se lo llevó a Madrid con solo 16 años. Tras superar problemas como la falta de dinero , el 2 de enero de 1962 grabó sus cuatro primeras canciones con destino a un EP. Para entonces el Rock and Roll (se decía) había muerto y lo que triunfaba era el twist. No tuvo, pues, nada de extraño que Miguel fuera bautizado como Mike Rios, el rey del Twist. Lo importante era grabar a toda costa.

Mike Ríos se hizo popular, durante la primera mitad de los años 60, al participar en un concurso presentado por Joaquín Soler Serrano. En 1964, recuperó su nombre, olvidándose por completo de lo de Mike, y perdió a su grupo de acompañamiento, Los Relámpagos. En esta época, hizo su primera incursión en el cine, Dos chicas locas, locas, lo que le asentó entre los cantantes más populares.

Llegan los éxitos

A partir de 1968 llegaron sus éxitos, Vuelvo a granada, El Rio Contra el cristal, El cartel y Mira hacia ti. Pero fue en 1970 cuando Miguel pasó de ser estrella en España a megaestrella mundial. El Himno de la alegría (extracto del último movimiento de la novena sinfonía de Beethoven dirigido por Waldo de los Ríos) amaneció en plena era del rock sinfónico, vendió 10 millones de copias en todo el mundo y llego a nº 1 en Estados Unidos, Alemania, Francia, Italia, o Reino Unido.

Pero la búsqueda de su verdadera identidad fue lo que le llevó a sufrir diversos altibajos con las drogas, fue detenido en 1972, por fumar marihuana, y puesto en libertad sin cargos, después de sufrir injustamente 27 días en la cárcel de Carabachel.
Pintura de Miguel Ríos y Elvis Presley
Pintura de Miguel Ríos y Elvis Presley

Las grandes giras

En 1972 publica, Conciertos de rock y amor uno de los primeros discos en directo grabados en España. Y entró en su etapa más concienciada con álbumes como Memorias de un ser humano, La huerta atómica, Rock sinfónico o Al-Andalus.

En 1978, organiza la gira La noche roja, donde participan artistas como Tequila o Triana.

En 1979 se publica Los viejos rockeros nunca mueren que le devolvió al camino del éxito. Sin embargo, entre finales de los 70 y comienzos de los 80 nada hacía predecir que Miguel volvería a ser el Nº1. Primero fue con "Santa Lucia" perteneciente al disco "Rocanrol bumerang" de 1980 y "Estraños en el escaparate" de 1981, que contenía el éxito "Año 2000".

En 1982, se publica, la gran joya del rock ibérico de los 80: Rock and Rios, doble álbum grabado en Madrid, el 5 y 6 de marzo, siendo este su álbum de más éxito.

En 1983 publica El rock de una noche de verano y realiza la gira más multitudinaria y éxito en España, con Luz Casal y Leño, como teloneros. En 1984 publica La encrucijada y en 1985, Rock en el Ruedo un recopilatorio, con un tema nuevo, que daría paso a la gira del mismo nombre, que fue un fracaso económico y que no gozo del éxito de las anteriores.

Posteriormente, en 1986, publica el disco El año del cometa con producción internacional. Y en 1987 realiza para televisión española, un programa sobre la historia de la música pop-rock española de 1962-1987, ¡Que noche la de aquel año!, de gran éxito, además de obtener un Premio Ondas por el programa.

En 1988, realiza una gira por México y es el primero que llena la plaza de toros de México. Después publicaría Miguel Rios (1989), y Directo al corazón (1991) y cierra su contrato con Polydor en 1992, publicando el recopilatorio Así que pasen 30 años, con una canción nueva y otra inédita.

Los años 1990

En 1993 recibe la Medalla de las Bellas Artes, la primera a un roquero en España, y que le entrego el rey don Juan Carlos.

Durante 1993 y 1994, realiza y presenta, un programa para Canal Sur, "Fiebre de sur".

En 1996 publica el disco Como si fuera la primera vez y realiza junto a Juan Manuel Serrat, Ana Belén, y Victor Manuel, la gira "El gusto es nuestro", que ha sido una de las más multitudinarias y exitosas realizadas en España y que se retomó posteriormente, en el año 1997, por tierras americanas, cosechando grandes éxitos. Más tarde, se publicó un disco del mismo título, grabado durante la gira en España.

Para comemorar sus 35 años en la música, en 1998, publica el disco en directo, "Big Band Rios", grabado con una big band y realiza un gira por España y Latinoamérica. Este mismo año, funda su sello discográfico, "Rock & Rios Records", para publicar sus discos. Un año después, en 1999, grabaría con Ana Belén, un disco homenaje a Kurt Weill, con una gira posterior con la Orquesta Ciudad de Granada, por auditorios de todo el país.

En el siglo XXI

El siglo XXI , recibe a Miguel con el reconocimiento del sector discográfico andaluz, que le concede, dentro de los Premios de la Música de Andalucía de ese año, el Premio Especial al reconocimiento de una trayectoria musical , que le entregan dos de las figuras emergentes de la música andaluza, Estrella Morente y Marina Heredia.

Un año después, en 2001, publicaría Miguel Rios y las estrellas del rock latino, un disco de duetos con artitas españoles como Rosendo, Joaquín Sabina y Manolo García, y artistas latinomericanos, como el padre del rock sudamericano Charly Garcia, Fito Paez, Aterciopelados, Maná o El Tri. disco que es nominado para un Grammy Latino.

En 2002 recibe la Medalla de Plata de Andalucia.

En 2004, Para celebrar sus 60 años, publica el disco , 60 mp3 dedicado al blues, que recibe el premio al mejor disco de rock en los Premios de Música en España. En ese mismo año, y cumpliendo con uno de sus deseos íntimos, Miguel actúa en el Festival de Jazz de Granada , junto con la Granada Big Band y el saxofonista norteamericano Benny Golson.

En el año 2006, recibe el Premio Ondas en reconocimiento de toda su carrera, "por ser un referente en la historia del rock de España".

Colaboraciones

En 1982 hizo los coros a Víctor Manuel en la canción Déjame en paz, del disco Por el camino.

En 1994, e invitado por este mismo artista, participó en el concierto de la gira "Mucho Más que Dos", celebrado los días 8 y 9 de abril de ese año, junto a Ana Belén, Joan Manuel Serrat, Antonio Flores (que fallecería poco después), Pablo Milanés, Manolo Tena, Joaquín Sabina y Juan Echanove. Miguel participó en las canciones Luna, El Blues del Autobús y en La puerta de Alcalá, aparte de hacer los coros a Ana Belén en España camisa blanca de mi esperanza.

En el 2000, Miguel fue invitado por Alex Lora, vocalista de la banda de rock Mexicana El Tri, para cantar un dueto con Alex. La canción fue Madre Tierra, que trata sobre la conciencia ambiental . Esta canción aparece en el album No Podemos Volar que por cierto fue nominado al premio Grammy de rock en español. Y también se puede encontrar en el album oficial de los Premios Grammy a la Música Latina 2000. Miguel Ríos ha sido un buen amigo de la banda El Tri por más de 20 años ya que en el 1986 invitó a la banda a tocar en el magno evento del Festival Primer Encuentro Iberoamericano.

Discografía

No se incluyen recopilaciones

* Mira hacia ti 1969
* Despierta 1970
* Unidos 1971
* Miguel Ríos en directo: Conciertos de Rock y amor.1972
* Miguel Ríos: Éxitos 1973
* Memorias de un ser humano 1974
* La huerta atómica 1976
* Al-Andalus 1977
* Los viejos rokeros nunca mueren 1979
* Rocanrol bumerang 1980
* Extraños en el escaparate 1981
* Rock and Rios 1982
* El Rock de una noche de verano 1983
* La encrucijada 1984
* Lo más de rock en el ruedo 1985
* El año del cometa 1986
* Que noche la de aquel año 1987
* Miguel Ríos 1989
* Directo al corazón 1991
* Así que pasen treinta años 1992
* Por siempre 1995
* Canciones de amor para tiempos difíciles 1995
* Como si fuera la primera vez 1996
* Miguel Ríos en concierto: Big Band Ríos 1998
* Ana Belén, Miguel Ríos cantan a Kurt Weill 1999
* Miguel Ríos y las estrellas del rock latino 2001
* 60mp3 2004
* Solo y en Compañía de Otros 2008


http://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_R%C3%ADos

Javier Labandón, más conocido por su nombre artístico El Arrebato, es un cantautor español de rumba-pop y flamenco.

Comenzó su carrera artística sobre 1985 y su carrera discográfica en 1988 sacando su primer disco con el grupo Piel morena en el que le acompañaban 2 grandes amigos de su Sevilla natal. Con ellos cosechó sus primeros éxitos hasta el 8 de septiembre de 1998, cuando Piel Morena se disolvió definitivamente tras varios cambios en la formación.

Gracias a que Piel Morena y Camela estaban en la misma discográfica (Ar Producciones), El Arrebato conoció a Dioni Martín, uno de los integrantes de Camela con el cual forjó una gran amistad.

Cuando Piel Morena se disolvió, El Arrebato mandó una maqueta a Dioni, éste se la envió a su discográfica, EMI, la cual apostó por él y decidió grabar lo que sería el primer disco de El Arrebato: Poquito a poco, con el que logró un éxito muy superior al que había tenido con Piel Morena y mucho mayor del que él mismo esperaba.

Actualmente se encuentra promocionando su último trabajo: Lo que el viento me dejó que salió a la venta el 7 de septiembre de 2010.

Lo que el viento me dejó es el sexto álbum de estudio de El Arrebato y mantiene en la cumbre una impecable carrera que comenzó con Poquito a poco (2001) para continuar con Una noche con arte (2003), Que salga el sol por donde quiera (2004), Un cuartito pa mis cosas (2006) y Mundología (2008), a los que hay que añadir un Grandes éxitos publicado en 2006.

Raúle (Raúl Rubiales, Jerez de la Frontera, 1984) es un músico, compositor y cantante independiente que fusiona flamenco, pop y funk. Sus inicios en la música se remontan a su adolescencia, formando parte de agrupaciones musicales y posteriormente en varios grupos de su localidad.

Fue en 2017 cuando, tras varios años preparando canciones en solitario y compartiéndolas en redes sociales, lanzó su primer álbum llamado “Sin Protocolo”, con colaboraciones de Miguel Campello, Andreas Lutz (O’Funk’illo), Diego Pozo (Los Delinquentes) y Junior Míguez. En 2020, durante el confinamiento por pandemia, publicó en redes el single, “La habitación prohibida”, actualmente con más de 5 millones de visualizaciones en plataformas, siendo el detonante de un gran número de conciertos por el país durante el próximo año, consiguiendo el Sold Out, en su totalidad.

En Enero de 2022 lanzó su nuevo disco, “Limbo”, formado por 12 canciones, con el que iniciará gira por España.

Manuel Sánchez Vázquez, más conocido como Manu o Manu Sánchez (Dos Hermanas, Sevilla, 5 de septiembre de 1985), es un comediante, presentador y actor español.

Cuya trayectoria televisiva comenzó en Canal Sur, en el programa 'Hagamos el humor', presentado por Guillermo Summers e Yvonne Reyes. Entre los años 2006 y 2007 presentó su primer programa 'De la mano de Manu', que contaba con colaboradores como Silvia Medina y Rakel Winchester, y ha participado en varios programas de la cadena. Además, en la navidad de 2006, protagonizó varios programas especiales en el canal autonómico de televisión.

Además de ejercer de colaborador en el programa de la Sexta 'Zapeando' entre los años 2013 y 2015, en este último año cuando se estrenó como presentador en una cadena nacional con el programa 'El último mono'.

 En 2017 se convirtió en uno de los colaboradores fijos de 'All you need is love... o no', presentado por Risto Mejide, junto con Irene Junqueras y David Guapo. En 2018, el humorista pasó a formar parte del casting de 'Bailando con las estrellas', talent show de La 1 en el que participa junto a otros rostros conocidos como David Bustamante, El Hombre de Negro o Topacio Fresh. Tras su éxito en este programa, el humorista entró a formar parte de séptima edición de 'Tu cara me suena'.

En mayo de 2023 reconoce que padece un cáncer testicular.

En enero de 2025, recibe el Premio Iris Mejor Presentador Autonómico 2024, concedido por la Academia de la Televisión

Pilar Sánchez Luque (Coria del Río, Sevilla, 28 de septiembre de 1978), más conocida por su nombre artístico, Pastora Soler, es una conocida cantante española, famosa por combinar copla, flamenco y canción española con sonidos pop. Pastora es una artista precoz que empezó cantando coplas y canciones flamencas cuando tan sólo tenía ocho años. En 1994 editó su primer trabajo "Nuestras coplas", un disco donde versionaba grandes clásicos de la canción española. Su primer gran éxito no llegó hasta su tercer álbum "Fuente de luna", cuyo primer single, "Dámelo ya", logró alzarse con el número 1 en la lista de ventas en España y Turquía.

En 2001 lanzó al mercado "Corazón congelado", con el que logró consolidar el éxito alcanzado en su anterior trabajo. La canción que da nombre a este álbum fue elegida entonces como sintonía de la Vuelta a España 2001. Tras moverse en sonidos más dance en su siguiente disco, "Deseo", de la mano de Carlos Jean, Pastora cambió de discográfica y firmó por Warner Music Spain en 2005. Con ella publica sus últimos trabajos: "Pastora Soler", "Toda mi verdad" y "Bendita locura". En 2010, la cantante sevillana celebró sus 15 años en el mundo de la música con el lanzamiento de su primer trabajo en directo, "15 años". Al año siguiente publicó su noveno álbum de estudio, "Una mujer como yo".

Con nueve discos de estudio en el mercado, Pastora ha conseguido 3 discos de platino y 4 discos de oro. A lo largo de su carrera, también ha recogido importantes premios dentro de su gremio como el Premio de la Música, los Grammy Latinos o el Micrófono de oro. Entre sus colaboraciones se encuentran artistas consolidados como Alejandro Sanz, Armando Manzanero, Malú, David Bustamante o Miguel Poveda, entre otros muchos. Ha coescrito canciones cantadas por Rihanna y Beyoncé, versionadas en inglés. También ha actuado, entre otros lugares, en EEUU o Egipto.

En diciembre de 2011 fue designada por TVE para representar a España en el Festival de la Canción de Eurovisión 2012, que se celebró en Bakú, capital de Azerbaiyán, en el mes de mayo, con el tema "Quédate Conmigo", elegido por los telespectadores del canal público. Finalizó en la 10ª posición con 97 puntos, mejorando muy notablemente los resultados de España desde 2004. Su actuación fue seguida en España por casi 9 millones de espectadores.

Se casó el 17 de octubre de 2009 con su coreógrafo, el malagueño Francisco Viñolo, con el que llevaba cinco años de relación.

El Doñana Music Fest es un festival musical al aire libre que se celebra en un entorno único del sur de España, muy próximo al Parque Nacional de Doñana, combinando música, naturaleza y experiencia veraniega. El evento reúne a artistas destacados del panorama nacional e internacional, con una programación pensada para disfrutar de varios estilos musicales en un ambiente festivo y cercano.

 

El festival se caracteriza por su espíritu joven, su cuidada producción y por ofrecer una experiencia que va más allá de los conciertos, integrando ocio, convivencia y el atractivo del entorno natural que lo rodea. Doñana Music Fest se ha consolidado como una cita imprescindible del verano para quienes buscan música en directo, buen ambiente y un enclave singular donde vivir el festival de una forma diferente.

Dos hermanos gemelos de Cádiz (Los únicos hermanos gemelos que existen en el mundo de diferente padre) y parados, deciden entrar en una organización para robar una Joya y poder salir de la pobreza.

Ambos tendrán que ir superando pruebas, que una voz misteriosa le irá guiando durante todo el espectáculo, para poder formar parte de dicha organización. Lógicamente sin éxito ninguno, ya que entre los dos no juntan ni una neurona. La trama se irá desencadenando con monólogos, parodias y la parte más importante y esperada por el público de estos dos genios de la improvisación, la interactuación con el público.