José Manuel Aguilera es un compositor, guitarrista, cantante y productor mexicano. Desde 1994 es el líder de La Barranca. Además, ha formado parte de Sangre Azteka, Nine Rain y Jaguares [1].

En 1987, después de haber formado parte de algunas bandas, forma junto con el acordeonista Humberto Álvarez, Sangre Asteka grupo con el que intentaría buscarse un lugar en el rock de la ciudad de México, hasta que en 1991 apareciera su único disco, con título homónimo.

Sangre Asteka se disolvió en 1993, entonces Aguilera comenzó un periodo de búsquedas diversas que lo llevó a trabajar con Jaime López en el clásico Odio fonky y a incorporarse a Nine Rain, junto con Steven Brown y Nikolas Klau. En ese periodo también paticipó como guitarrista invitado en la gira El nervio del volcán de Caifanes y en el concierto que esa banda ofreció dentro de WOMAD.

En ese tiempo, también participó con Federico Fong, Alfonso André y Saúl Hernández en La Suciedad de las Sirvientas Puercas, un proyecto nada serio pero que sería definitivo tanto para ser invitado a formar parte de Jaguares como para la formación de La Barranca, su proyecto central.

Aguilera participó en Jaguares por un sólo disco y una sola gira, El equilibrio de los jaguares, pero al mismo tiempo La Barranca se situó como un referente central en el rock mexicano. Disco tras disco el grupo se reafirmaba ante la crítica y se ganaba un público cada vez mayor.

En 2000, Aguilera participó por última vez en Nine Rain. Y en ese mismo año, tanto Federico Fong como Alfonso André se retiraron de La Barranca.

Entonces, José Manuel, comenzó a trabajar en un disco casi instrumental, Yendo al cine solo (2001), en el que participaron Alejandro Otaola y los hermanos José María y Alonso Arreola, con los que se reformaría La Barranca. El album contiene un cover "Etc." original de Caetano Veloso y una rareza, un tema cantado en inglés por José Manuel: The Unforgiven.

En 2007 presentó su segundo trabajo en conjunto con Jaime López, No más héroes por favor. Anteriormente trabajo con Jaime Lopéz en Odio Fonky, tomas de buró (1993).

En 2014 edita su segundo disco solista Promesaluz, esta vez en conjunto con Yamil Rezc.

A la par de La Barranca, mantiene un proyecto solista que hace llamar Mitocondrias, el cual no tiene ningún disco publicado y se centra en presentaciones en vivo en que se presenta solo o con invitados y le sirve para probar canciones nuevas, en donde hace uso de un sampler de loops. En palabras del propio Aguilera: "Por eso se llama Mitocondrias, porque es como las células, que se van reproduciendo a sí mismas, que se parten pero preservan una unidad."

Durante este proyecto han surgido temas como El Tiempo es Olvido, Cuervos y El Alma Nunca Deja de Sentir, que posteriormente aparecería como parte del álbum Eclipse de Memoria (2013) de La Barranca.

En el año 2019 realiza un nuevo proyecto Noche profunda, una aproximación del Rock al Bolero. En el que podemos escuchar nuevas versiones de boleros interpretados por la banda Noche Profunda –conformada por el mismo José Manuel Aguilera, Alfonso André (batería), Yann Zaragoza (teclados), Adolfo Romero (guitarras), Ernick Romero (bajo), Chuyín Barrera (percusión), Chemín Santillanes (trompeta) y Christian Briseño (trombón)– y las voces de Cecilia Toussaint, Denise Gutiérrez (Hello Seahorse!), Ugo Rodríguez (Azul Violeta), Jaime López, Gerardo Enciso, Luis Humberto Navejas (Enjambre), Juan Cirerol, y Valentina González. En este disco encontrarás canciones como "Bésame mucho", "Flores negras", "Vendaval sin rumbo", "Vanidad", "Amor de medianoche", "Estrella solitaria", "Miénteme", "Negrura", "Virgen de medianoche" y "Estoy perdido".

En el año 2022 re-edita su disco solista Yendo al Cine Solo, que contiene una versión remasterizada de Como Si Fuera Totecas (2022) además de tres bonus tracks nuevos: Gnossienne N° 1, El Camino a Todas Partes, y Aquí. De estas destaca la re-interpretación de "Gnossienne N° 1" obra original para piano creadas por el compositor francés Erik Satie a finales del siglo XIX y que José Manuel Aguilera la lleva a la guitarra eléctrica manteniendo la melancolía e hipnotismo que caracteriza a la pieza.

Bohemia Suburbana es una de las bandas iniciadoras del rock guatemalteco. Su sonido particular y sus letras con un fuerte contenido social, han hecho que la banda se convierta en Guatemala en un sentimiento generacional.

Bohemia Suburbana se formó en la Ciudad de Guatemala en el año 1992. Su actual formación la integran el peruano Alvaro Rodríguez (guitarra), los colombianos Alejandro Duque (batería) y Juan Luis Piolly Lopera (Bajo) y los guatemaltecos Rudy Bethancourt (guitarra/teclados) y Giovanni Pinzón (voz).

El sonido de la banda está catalogado como rock latino. Mantiene influencias de distintos tipos de música como el folk rock, reggae, punk, new wave y distintos ritmos del mundo sobretodo latinoamericanos.

Bohemia Suburbana ha tenido la oportunidad de llevar su trabajo a diferentes lugares en Estados Unidos como New York, New Jersey, Dallas, Los Angeles y la isla de Puerto Rico. En territorio centroamericano ha realizado presentaciones en Costa Rica, El Salvador, Honduras y todo Guatemala.

Asimismo ha compartido escenario con artistas importantes como Juanes, Joaquín Sabina, Los Héroes del Silencio, Jaguares, Rata Blanca, King Changó, Café Tacuba, Desorden Público, Fito Páez, Charly Garcia, Aterciopelados y muchos otros más.

Los integrantes de Bohemia realizan todos producciones paralelas a la banda, como Giovanni Pinzon quien esta grabando un disco solista, Rudy Bethancourt quien produce al cantante Tuco Cárdenas, Alvaro Rodriguez que dirige el Colectivo Pata de Conejo y Alejandro Duque quien ha realizado varias contribuciones con músicos colombianos y Piolly quien produce y toca con la cantante Natasha.